1. 街头摄影家
1、 选对镜头
决定镜头是街头摄影的重要因素，你可能会想用长焦镜，但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着「大炮」对准你附近吧。因此拿着的器材愈「亲民」愈好，很多街头摄影师也会转而带无反，优点是小而轻。
2、 相机设定
最简单就是把相机设成 A mode，手动选择光圈和 ISO，这样在需要快拍的情况下很有用，若曝光不对也可以事后加减。但当然如果你有很多时间慢慢调整数值，也可以换成全手动。(补充一下，以今日的科技，自动 ISO 也是个很方便的选择)
3、接近你的拍摄对象
使用广角镜是不错的选择，这样你也可以更靠近被摄体，很多成功的街头照片，实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。
4、随身带着相机
街头摄影的素材是不等人的，这不是一门需要精心准备的项目，而是你必须带着相机走出门。这就是所谓的「决定性瞬间」，珍贵的画面只要错过一秒就会没有了，当然，没有相机的话，手机也没有问题啊。
5、 对抗心中的不安，从舒服的方法入手
有些人害怕在街头拍摄，是因为害怕拍到别人时，对方会生气或是冲着你闹，更糟的是打电话报警。这些都是常见的恐惧，摄影师说了一些建议，可以找一个有趣 / 舒服的地方坐下，像摄影师有很多时候也在咖啡店和餐馆坐着，并把相机拿在手上 / 放在桌上，观察经过的人或附近景色，这样不单可以让附近的人习惯你的存在，也能令自己放松。
6、可以尝试盲拍
如果能够放到眼前仔细构图当然很好，但有时一举机马上迅速拍下，却可以捕捉到更自然率真的影像。
7、在晚上拍照
城市夜景是一个练习街头摄影的好机会，它并不像在白天拍摄一样简单：你需要记下快门速度避免模糊，善用 ISO 和光圈值，以弥补光线不足。也可以带着三脚架出去走走。
8、跳出框框，拍摄不同的主题
很多人都以为街头摄影一定是陌生人、大头照，或者人们的互动，其实并不只是这样，你可以捕捉有趣的并列图形或物件，然后让不同的人或物进入构图。摄影师在越南时，花了很多时间在街上闲逛，拍照自行车，最后变成一系列的照片。
9、画质并不是一切
这或者是摄影的一个要点之一，同样地套用在街头摄影上，不要太在意到底照片杂讯多不多，只要拍到你想要的画面就可以了。
10、最重要的是，拍得开心
人可以喜欢摄影的各个流派，重要的是找到你喜欢拍的，做你喜欢的事情，而不是其他人期望看到的街头摄影。摄影师喜欢拍摄街头，是因为这让他能走到街上结识有趣的人，从日常生活中找到新视角。街头摄影需要实践，你走出去的次数越多，你的信心也会随之增长。拍摄的感知和直觉也是需要时日去训练的。
2. 街头摄影史
人物外景摄影，人物采风
街拍，是一种源于时尚杂志需求与传递民间时尚元素的街头文化活动。现多指国内网红为博取网友关注，在与摄影师沟通剧本后，进行的即兴表演。英文名字叫做“Street Snap”，其中“Street”是街道的意思，代表着走过的、看到的、熟悉得让人无法察觉的地方；而“Snap”，原来的用法之一是形容词，指快闪的、仓促的、突然的，以及咔嚓的声音、快速且灵活的移动、猛然获取的镜头。街拍最早源于国外的时尚杂志，以便及时介绍各大秀场上的新装发布。
3. 街头摄影师是什么样的人
街头摄影师bgm是一种音乐，它特别适合街头摄影师进行拍摄时使用。它以放松的节奏和流畅的旋律为特征，有助于放松拍摄环境，打开摄影师的思维，让他们可以更加全心投入到拍摄中去。
它也可以在编辑图片时作为背景音乐播放，帮助摄影师集中注意力，在灵感来临时更具有创造力。总之，街头摄影师bgm可以帮助摄影师更加专注，提升拍摄效果，让每一张照片都充满着艺术气息。
4. 街头摄影艺术家
1.郎静山
郎静山是国内较早的摄影记者。凭借融合绘画技巧和摄影暗房曝光，创立了集锦摄影艺术，在世界摄影领域中都独树一帜，共有超过1000幅次作品在世界的沙龙摄影展上展出，1980年获得美国纽约摄影学会世界十大摄影家的称号，是以中国绘画的原理应用到摄影上的第一人。
2.何藩
何藩是一位国际知名摄影家、电影演员和导演，也是开创了香港街头摄影先河的一代宗师，打破了墨守成规的传统风格，曾连续赢得八届由美国摄影学会举办的世界摄影十杰的荣誉称号，并在国际摄影比赛中连续获奖267次、
3.张照堂
张照堂是台湾近半世纪以来最重要的摄影师之一，对对东台湾摄影文化向现代转型起到了至关重要的作用，而其作品也以表面纪实主义为主，却可以表现出超现实主义的内心感觉。
4.卢广
卢广是中国摄影家协会会员也是金华市摄影家协会副主席，1998年被授予中国摄影家协会德艺双馨优秀会员称号，还在《瞬间世界》栏目2002中国摄影大盘点中成为十个新闻人物之一。
5.吕楠
吕楠是中国当代摄影师，2007年1月由四川美术出版社出版《四季—西藏农民的日常生活》和《被遗忘的人：精神病人生存状况》，而他在艺术圈也凭借早期摄影作品《为无名山增高一米》成为中国当代艺术上最经典得照片之一。
6.李振盛
李振盛是一位凭借1988年20幅文革组照获得了兼具路程全国摄影公开赛系列新闻照片大奖，而后出版了《红色新闻兵》，2003那边被评为世界最佳摄影画册，多所美国大学选择此画册作为教材，2006年入选影响世界未来50华人榜。
7.陈漫
陈漫是一位出生于1980年北京的中国时尚摄影师、视觉艺术家、2003年开始为青年视觉杂事拍摄封面，曾被选入全球青年领袖名单，并为包括00后人气男明星top10之一的易烊千玺在内的多位娱乐圈明星拍摄杂志封面，同时被授予世界卫生组织中国控烟倡导者的称号。
8.肖全
肖全是一位有着中国最好的人像摄影师美称的摄影家，曾担任深圳《街道》杂志摄影记者，1980年开始我们这一代的拍摄，1997年出版《我们这一代》，2000年出版《我镜头下的美丽女人》。
9.陈长芬
陈长芬是一位出生于1941年的世界著名摄影家、书画家，是中国文学艺术届联合会第七届全国委员会委员和中国艺术摄影学会副会长，20世纪80年代完成的大地、星空、翰海和长城四大系列风光摄影创作被国外收藏，并被多家顶级杂志和出版机构介绍过作品。
10.吴家林
吴家林是有着走上国际影坛的摄像大师美誉的云南著名摄影家，其拍摄风格以浓郁的地域特色、极端的中国话和强烈的个人风格而著称，在他的摄影作品中被拍摄对象十分自然，是作者对生命本身的尊重。
5. 街头摄影大师作品欣赏
按你拍摄内容选择适合标题 不夸张 不炒作
6. 街头摄影大师作品集
纪实摄影的题材是非常广泛的，就是记录人类活动历史，不管什么地方什么行业什么人群，都是很好的题材，都值得深入拍摄。一个人的活动范围是有限的，不可能面面俱到，坚持记录身所能及的，通过时间跨度积累，到一定时间整理编辑就是一组摄影作品。
场合题材可以分公众场合环境如街头摄影、农村摄影，封闭环境场合如企业、学校等团体非单位工作人员不会让你进去自由拍照的，私人空间环境如家庭、私人工作室等不经允许不能进入更不用说拍照了。每个摄影人都可以在公众场合拍照，都可以在自己工作的封闭环境和自己私密空间拍照，只要耐心坚持拍照都不缺题材。具体纪实摄影创作简单分就是专题摄影和行走记录摄影，需要时间跨度和区域空间跨度来描述概念或历史，纪实摄影师不是去创造美去拍照，而是带着一定观念去记录人类活动。
纪实摄影拍照是相对难拍的，不像风光摄影随心所欲的拍照，拍照时人要处理好你和被拍照的关系，这就是纪实摄影的难题。这种难题处理就两种办法，偷拍和沟通拍照。运气好遇着善意者还能乐哈哈配合拍照，遇着不善者偷拍失败还会发生矛盾，夺相机也不稀奇，删除照片就是好结局，这种不愉快情况我遇着也不下十次了，耐心向人家解释道歉说明拍照玩没有恶意就行了。善交际和沟通对纪实摄影大有好处，能拍摄更深入的照片。做纪实摄影确实需要脸皮厚一点，微笑多一点，你的收获就多一点。
学习纪实摄影最好还是拜个老师，我有幸跟着纪实摄影家赵国敏前辈学习，才明白了什么是纪实摄影，之前就是胡乱拍照，只是凭个兴趣瞎折腾。下面展示赵老师的作品，学习纪实摄影，如何处理题材选取问题。
赵国敏的《乡村档案》
步入中国农村文明发展的进程，有一条重要的线索是不容忽视的，这就是农具的传承。农具不仅仅是一种劳动的工具，它的使用正是传统农耕技术民俗中最具代表性的一种技术。
这是专题拍照，良好的沟通才能实现。
赵国敏:乡里娃
赵国敏：“我在40年的乡村题材拍摄中，乡村的娃娃也一次次进入到我的视野，他们可爱活泼的样子像田野里的一朵小花，历经风雨寒暑、艰难困苦，在健康成长。父辈的勤劳、朴实、善良的品质影响着他们幼小的心灵，一个个长大成人走向祖国的天南海北，世界各地。”
赵国敏 上海小区生态
赵老师在上海参加国际影展其间，穿街走巷，以一个外乡人的视角，深入观察了上海的社区生活状态，以放松的笔触描绘出了一幅色彩斑斓且不乏民俗趣味的上海人生活景观，让人感慨颇多。尤其是在这些画面中，尽管你很难找到上海的标志性建筑和背景画面，却让人一眼就能感受到的一幅幅活生生的上海人生活方式的巧妙提炼，有时幽默，有时无奈，有时舒展，有时却充满人性的张力，从而将视觉的魅力，提升到了一个有趣的高度。
这组城市作品体现了纪实摄影的高难度，真的需要快准狠！
