1. 摄影大哥
在国内闪光灯高端品牌最常见的也就这三种：Broncolor、Profoto、Hensel
第二梯队 有elinchrom、Bowens等
接下来就是国产灯像金贝、光宝、U2、神牛之类了。
进口灯和国产灯曾经做过对比，无论从做工设计还是打出光的质量而言，进口灯完胜，而且差的不是一点。
所以钱多的上Broncolor、Profoto（Hensel产品的交互设计上近几年有些落伍，但Hensel的大功率还是很厉害，尤其是电箱系列产品，满足长时间外拍的需要，性价比三者中最高）。在国内运营和宣传来说：P>B>H。
BPH都有模块化外拍灯，像B家的Siros，P家的B1，H家的Foris（即将上市）。而且都有属于自己的引闪系统。Hensel以前用的最多，可以用hensel自己的引闪系统，也兼容Profoto的引闪系统。
elinchrom这几年没有什么新产品的出现，但是国内用的人还不少。Bowens现在已经倒闭了，但是Bowens的附件随处都可以买到，国内厂家用的最多也是保荣口。以前还有日本的Comet，后来也是倒闭了，不过卡口方面国内有家高能的厂家继承了，但我一直都遇见过有人使用，看淘宝销量也不怎么样。
曾经光宝应该算是国内闪光灯的老大，但这几年愈发不行了。
金贝应该是市场占有率最大的。
而神牛是后起之秀，其靠的是多样的附件、灵活的操控，国内国外都有一大批摄影师在使用神牛。
2. 摄影大哥跑得比选手快的那个视频
肯定有机器跟着的，不可能用腿跑着的
3. 摄影大哥手下留情
影楼一般承诺拍到满意为止。从法理上退款是很难的。可是影楼是普通的商业机构，也是中小型企业。这样的企业还没有通天的本领。所以闹，是你解决的最好方法，找更多的朋友或亲戚去店面闹，有厉害的老人更好。
为了以后的生意，你那几千元，他们懂得分轻重的。最后会向你妥协。
我想告诉你我是一名影楼的摄影师，也是一名普通的影楼技术人员。这一行我干了15年了。遇到像你这样的客人，你用你的需求，公司有公司的盈利目的。
你有你高的要求，也许是公司整体的无法满足到你。告诉你解决的方法，是希望你对技术人员手下留情。
许多客人为了达到自己，重拍或者退款的目的。把责任归咎到技术人员身上，比如说，服务人员当天对我的服务不够周到，比如说，化妆师画的很难看，比如说摄影师在拍摄的时候语气太重了，拍的也很难看。
许多时候，客人为了达到退款的目的，随便加了一些理由，上述的那些理由。
不管化妆师，化妆助理，摄影师，摄影助理，他们的技术，是不是真的达不到你的要求。但只要在服务上，他们没有对你冷漠，很用心的服务你了，希望你对他们仁慈一点。
你只要在退款要求上说上了上面的这些内容，他们辛辛苦苦打一天的工，就白费了，甚至还要贴上昨天的工钱。
一个化妆师一天大概只有100多的收入（底薪加提成），摄影师吗？也就100多，差不多200的样子。
可他们每天的工作小时是10个小时，你算算他们每小时赚多少钱？但公司出现了要求高的客人，遇到问题了，他必须找背黑锅的人。
你只要这么阐述，他们的黑锅，就背定了。
都是养家糊口的人了，甚至有许多技术人员，还是外地来的，打工者。
如果真的是他们有什么问题？
你如实阐述。
如果不是他们的问题，如果不是他们的服务上对你有什么问题？
希望你手下留情你可以阐述，服装太难看了，我不喜欢（这是公司购买衣服进货的问题）你可以阐述，场景太烂了，不是我想要的（这是公司，场景制作，和外景选取的问题）这么一说，公司就不能拿技术人员说事了。
如果不是技术人员有问题，希望你用这样的方法，解决退款的问题。为了这些技术人员们，谢谢你！
4. 摄影老大
1.释义:代指综艺里扛着机器的跟拍摄像
2.起源:德云社团综某期王九龙嘴瓢将摄像大哥说成了摄像大机。
5. 摄影大哥 领口
一般是三种拍摄方式，一种拍摄方式，也就是说人可以在桃花的枝叶当中找到一个缝隙，把领口向上的头部伸出来进行拍照，另一个也就是说人可以站在桃花的前面进行拍照场面比较大就比较好看，还有就是人可以站在桃花的斜侧面，手指桃花或者是抚摸桃花都是可以的。
6. 摄影大哥跳舞
舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。
1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。
2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。
另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的瞬间。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。
总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风采和你想要表现的内容。
下面几张舞台照是我2016年底拍的一场学生毕业演出。
7. 摄影大哥跳舞视频
1 首先需要准备一个固定的拍摄设备或者相机，确保画面稳定。2 对于仰拍舞蹈视频，建议选择一个空旷的环境，避免拍摄时出现杂音。3 此外，要注意角度和光线的问题，可以选择在室外或者有良好光线的室内拍摄，保证舞蹈者的整体形象清晰可见。4 在拍摄过程中还需要多尝试不同的角度和镜头，以及拍摄不同的舞蹈动作，从而让视频更加生动有趣。5 最后，需要在剪辑和后期制作时对视频进行处理，包括加上音乐、调整色彩等，使得舞蹈视频更加丰富多彩。
