• 摄影

软调摄影灯位(摄影软调图片)

   2023-03-19 17:42:12 admin199
核心提示:1. 摄影软调图片这算么?2. 摄影软调图片高清如何使你的照片主题鲜明,主体突出是摄影的一个很重要的问题。摄影是造型艺术,造型就要主题鲜明,要想主题鲜明,有时就要主体突出。即使在风光摄影

1. 摄影软调图片

这算么?

2. 摄影软调图片高清

如何使你的照片主题鲜明,主体突出是摄影的一个很重要的问题。摄影是造型艺术,造型就要主题鲜明,要想主题鲜明,有时就要主体突出。即使在风光摄影中,虽然不像纪实或人像那样有一个很指向性的主体,但是仍然有一个相对比较突出的主体或主体群,这样你的摄影才能表达的鲜明生动。造型造型,营造有型的事物,营造就是布局和构图,本文主要从构图、用光、影调、光调、色彩等几个方面进行总结,难免有个人偏见,请批评指正。

一、构图

所谓构图,就是对镜头内的景物进行组织安排布局。主要取决于摄影的角度、视点、取景范围等。角度视点主要取决于观看事物时摄影者与景物之间在三维空间的位置关系,比如距离多远、高度多高、方向如何等,这是观察事物和摄影的最基本的问题,也就是抢占有力有利的地形。视点角度方向确定了,接下来就是选取镜头取景范围,也就是选取事物的哪一部分,突出事物的哪一方面。这不仅取决于镜头的焦距,有时也会因为摄影环境的开阔与否。摄影环境开阔,取景的自由度就高,反之就会低。关于怎样选取视点问题不做详细讨论,重点讨论一下如何在镜头内布局景物,就像如何在画布上作画一样。

我个人认为,不论你选择景物的那个侧面,都要选择这个景物在这个侧面的最有特点的部位进行表现。一个景物或事物,不管在什么方向上都会有一个最为生动形象的特点,把这个事物在这个方向上的特点表现出来就达到了造型的目的。其次,任何事物或者景物都有所谓的前后左右的方向问题,至少在你观察的位置上或者约定俗成的会有一个这样的方向问题。比如人,我们把面部朝向作为正面,就会分为正面、侧面、后面、上面、下面等。细分就会出现作前侧、右前侧、左后侧、右后侧等,俯视、仰视、还有前俯、后俯前仰、后仰等。

构图上最基本的构图方法有几何中心构图法和黄金分割点的“井字”构图法。几何中心构图法就是将主体安排在画面的中心位置,这种构图方法主要运用在具有左右、上下几何对称的主体事物当中,例如具有左右上下对称的建筑等构图中,一般左右对称的往往将主体安排在左右的中心点上,上下对称的主体安排在上下的中心点上。“井”字构图也就是根据主体的朝向将主体分别安排在“井”字的四个黄金分割点上。这两种构图是传统的基本的构图方法。由于黄金分割构图比较普遍,有时在拍摄具有对称的主体上也会运用上,比如,一个主体时左右对称有时会将主体或者主体重的主要表现部分即视觉重点(有时又叫视觉趣味点)安排在左右的中心偏上偏下的某个黄金分割点上,上下对称的主体或视觉中心也是如此。这两种构图是比较传统的具有内敛性质的构图基本方法。除了对称以外,还有平衡构图,就是主体和陪体在画面布局上看上去会感到左右重量的平稳,上下的平衡,给人以四平八稳的感觉。

拿人作为主体进行举例,我个人的做法是,将人放在一个立体的空间中,这个立体的空间是一个圆柱型的空间,在这里我只考虑左右的关系,上下的关系可以参照左右关系进行变通。这个圆柱以画面的中心为中心,以到左右黄金分割点为半径,一个站着的人则假想他在圆柱的边缘上,面部是向着圆柱中心轴的,当他面对你是不同的方向性时,可以考虑是他在圆柱上转动到不同的位置,正面对你和背对你的时候可以假想成是圆柱将人转动到这个位置,所以构图的时候人会在中心位置,当人是左或者右侧面的时候,人的面部正对画面的中心轴上,这样圆柱就将人转动到最左边或最右边,当人是左右前侧身看着你的时候,就假想是圆柱将人转动到了与你形成的这个位置,人的布局就要多少相中心位置偏移,这样相对就会感觉平稳和平衡。人的正面对着你越大越接近中心轴,最大值就是正对你,正面对着你越小,越偏离中心轴,最大值就是完全侧身对着你,在圆柱的左或者右的边缘上,也就是黄金分割点上。

这只是自己的个人构图方法,有时在拍摄过程中有时是不能完全遵照这种原则的,有时会因为主体的动作视线等好多因素进行综合考虑,大多数情况下只是大体上遵循这样的原则。这是单个人作为主体事物的时候,别的方面风景等构图可以参考这种构图方法灵活运用,而且主体或者主要视觉中心不同,构图的方法也会不同,比如我们拍人的全景的时候可以遵循这种原则或方法,如果是近景或者特写,则表现的主体或重点就不再是人而是人的表情或者人的人的眼神,因此这只是个人的一般的方法。当拍摄主体和重点不是单个而是有主体有陪体的时候就要将主体与陪体考虑进去综合布局,这样这个假想的圆柱就不再遵循黄金分割的位置关系,这要靠自己的感觉进行确定和安排。以上主要考虑和说明的是传统构图中最基本的两个构图方法,除了对称、平衡、黄金分割“井”字构图外,还有很多种,诸如:环形、S形、三角形等,除了对称平衡关系外,还有陪衬、对比、呼应等关系等,这些都是传统构图中比较注重考虑的布局和关系。

二、光影

艺术是表达宣泄感情的载体,摄影是光影的艺术,是用光作画,因此光影成为摄影除了构图以外的另一个表现因素。因为有了光,我们才能根据光影的分布进行构图,所以就摄影的本质来说是光影。所以用好光对摄影来说尤其重要,不论是图片摄影还是影视摄影。在色彩未参与摄影的黑白摄影时期,光影是表达感情的一个根本因素。光影分为影调和光调两个部分,笼统上都可以称为影调,两者之间有着非常细微的差别,往往统称为影调,但是这两个的侧重点有所不同。影调往往侧重画面的整体调子,光调往往更加具体,主要指光与影的具体分布也就是光的阶梯分布性质,色彩参与摄影后,在影调的基础上有产生出色调。(我的这种说法不知是否科学,因为是信手写来,还有待大家指正。根据画面的明暗成分的多少,影调分为高调、中间调和低调,也称亮调、中间调和暗调,根据明暗的对比强弱,分为硬调、中间调和软调。这两种调子所指是不同的,亮暗调主要指的是影调,硬软调主要指的是光调。一般来说,亮调表达的情绪明快、积极、向上,但是也会给人浅薄不厚重深刻的感觉,暗调表达情绪抑郁、阴暗、沉重的情绪。硬调表达的情绪结实、厚重、有质感、矛盾关系尖锐,是一种冲突而不是抵触。软调表达轻快、矛盾关系表现平缓,是一种抵触而不是冲突。影调光调的风格形成主要由客观和主观光线、质感两种因素有关。光线决定影调光调,决定了画面情绪的表达。同时作为构图因素,也是构图中考虑的重要因素。在画面中,不论什么样的画面,我们所要表达的主体或主要部分,主要内容都会在一定的环境当中,因此,任何一幅摄影作品都会有背景,这也是现实存在的必然,因此怎样正确处理好主体与背景的关系成为构图考虑的重要内容。我们往往为了突出主体或重要部分,往往把主体放在反差比较大的背景上,这样我们表达的主体就会鲜明生动,有立体感。因此构图上考虑光影就成为突出主体的一个非常重要的手段。一般情况下,明和暗往往具有这样的感觉和性质,亮的事物往往给人明快、活泼、开阔、扩展、向后纵深退缩的感觉,暗的事物往往给人沉重、抑郁、内敛、顽固、向前的感觉。因此,在构图上,我们常常将暗的事物放到亮的背景上,比如剪影;或者将亮的事物放在暗的背景上,比如火光、烟火、日出等等,将具有明暗分布的主体放到反差相反的背景或者具有中间调子的背景上。因此,要想将主体表达生动,往往注意将主体和背景分离。其中光影的运用也是一个非常重要的因素。

三、色彩

色彩除了真切还原物体的本来面目使人获得正常的视觉感受以外,也是最为重要的情绪元素。在色彩未进入摄影以来,情绪的表达主要依赖于影调的营造。色彩一旦进入摄影,就成为摄影中最为重要的情绪元。色彩与光影共同形成摄影的视觉造型重要载体。因此在彩色摄影中,我们讨论摄影的情绪表达一般会讨论画面的影调和色调两个方面。

影调已经在上面讲过,单就色调来说,一般分为暖调、冷调,当然也有中间调,但是由于色彩的鲜明性,一个摄影画面中很难做到冷色和暖色均衡,因此大部分的彩色摄影中都会有一种色调的倾向性。色调的倾向性决定了表达画面艺术感情的倾向性。色彩的运用还能够体现画面的旋律,形成和谐统一的节奏。所有的艺术都是具有节奏的,旋律和节奏决定了感情表达的起伏。因此,一部好的艺术作品,往往非常注重旋律节奏的和谐统一和节奏上的变化。摄影镜头的运用,往往使摄影的主体透视关系形成感觉的不同。因而使摄影风格形成独特的风格。大家知道的常识就是,广角夸大了主体与背景前景的位置关系,夸大了视觉透视感觉上的效果,往往产生纵深感,是画面更加有层次。长焦镜头压缩了主体与背景。前景的位置关系,使画面产生靠近和拥挤的感觉。同时,由于镜头的不同也会产生景深的不同,广角产生纵深的景深,景深范围大,长焦往往景深浅,因而会使前景和背景模糊甚至完全虚掉。广角视角大,包括较大的范围,长焦视角窄,往往包括范围较小。为了突出摄影主体的特点,我们往往选择比较合适的镜头进行创作。比如,表现广阔的空间、风光,显示磅礴的气势,或者突出主体在前方的位置,我们往往用广角增强这种效果。为了表现空间的拥挤或者特别强调主体的特点,往往用长焦,将主体进行特别的强调突出,进行虚化背景。我个人还认为,通常所说的那种景深镜头往往更加具有纪实风格,表达的含义更加客观真实,摄影者个人的主观干预较少。长焦镜头由于突出了主体的特征,具有较大的主观性,因此感觉具有较强的个人主观感情和风格,长焦表达的往往是一种心理因素起作用的影像,比如浪漫等性质。有时为了表达某种构图形式的美感,这种长焦往往会形成一种平面化的几何图案的视觉风格,构图简洁使画面形成一种的抽象的感觉。广角往往强调的是主体与陪体的大小对比关系,长焦强调的是主体与背景前景的虚实对比关系。

四、运动

除了镜头上景深的大小虚实对比能够是主体更加鲜明突出外,运动的对比往往也会使主体更加突出。为了使表达的主体鲜明突出,我们往往会利用运动进行表达,有些干脆是表达运动。当然,所有的艺术都是在表达运动和节奏,节奏就是运动的一种外化形式。只不过,摄影表达的运动是一种运动状态、运动趋势、运动瞬间,是凝固了的运动。为了表达运动,有时会通过运动的环境表达静止的主体,比如加长曝光时间拍摄路面中间的岗亭,那么路上行驶的车辆就会形成运动的虚像,晚上会形成光带的脱影。有时为了表达运动的主体跟拍运动的主体,用较短的曝光时间来凝固运动的主体,而背景则形成虚的脱影,比如跟拍行驶的车辆或者运动中的足球运动员。有时让主体模糊纪录被摄主体表达主体的运动,比如拍摄夜晚的车流,使公路上的车流形成光带的河流,延长曝光时间,时瀑布形成白色的柔和的丝带感觉。有时又会通过凝固主体运动的瞬间,表现主体的本质和精神,如,高速拍摄子弹穿透苹果,使人能够充分认识了飞速运动中子弹的某一个瞬间的状态,迅速扑捉某一个战士中弹一刹那的状态,表现战争的残酷和战士的英勇精神等等。因此,摄影的表达速度,使我们看到了运动着的主体事物的状态和本质面貌。有时,摄影的本质其实就是在纪录各种事物的本质和精神,而这种本质和精神恰恰是通过运动表达出来的,因此表达运动成为摄影求真求实的一种更高的要求。所有的艺术都是在描述、表达、表现运动。摄影作为艺术的一个门类也不例外。因此,本质上摄影表达的都是事物运动状态这一事物的实质。大家可能认为风光摄影和人像摄影表达运动不是很强烈,其实不然,风光摄影中风光的奇观是表达的是地球地质的变化、四季的更替的运动;人像摄影中表达的是人的行为和精神活动这一精神运动。因此在人像摄影中,准确细腻的抓取人物细微的表情,更能够反映人的精神面貌,因此著名的摄影大师都非常注意抓取人的最为生动细微的感情的那一个方面,而那一个方面往往也是最为人最为真实的一面。比如抓取痛不欲生的表情和动作可以反映人们痛失亲人的悲痛,反映人类崇高的亲情,抓取细微的羞涩与喜悦表情可以表达少女初恋的幸福温馨和反映爱情对人类的影响等等。因此,人像摄影高的境界不是模特的姿势摆的如何优美而是在优美的外表下一颗崇高的心灵。

希望对各位有用。

3. 摄影软调照片

写实主义摄影诞生于1853年。写实摄影是一种发挥摄影纪实特性的摄影艺术流派。其艺术观念要求照片中的细节与现实相比较要“有数字般的准确性”,同时又反对象镜子那样冷漠地、被动地、纯客观地反映对象。

这个流派的摄影家通常与周围的人们同欢乐、共忧患。他们写社会,写各种世态:写人,写生活与命运。既不粉饰,也不夸张,真切而朴实。属于纪实摄影的创作题材非常广泛,有凡人小事、社会现实、战争现状等等,可以说无所不包。

绘画主义摄影诞生于1851年。该流派以追求绘画意趣、并以绘画造型原则规范自己的创作活动。这一流派从一开始就走着两不同的发展道路,形成“仿画”派和“画意”派两个分支。仿画派摹仿文艺复兴时期的画风,作品多取材于宗教教义或文艺作品,可以说是概念先行,经摆布,导演和暗房工艺制作而成。

其画面结构严谨,布局考究,情节性、叙事性和寓意性是其艺术上的特点:画意派虽然也奉绘画造型原则为圭臬,刻意追求作品“有意味的形式”,但它利用了摄影的纪实特性,把镜头对准现实,寻求现实世界中的“诗情画意”。它注重创作主体的审美感受,而写实摄影注意的是生活自身。

印象派摄影诞生于1889年。印象派这一名词源于绘画艺术,产生于1877年。后来摄影大师罗宾森提出了“软调(模糊)摄影比尖锐(清晰)摄影更优美”的审美主张,并认为“要使作品看起来完全不象照片”才是好照片。于是,摄影艺术领域出现了以模仿当时流行的印象派绘画的视觉效果和审美情趣的“印象派摄影”。毫无疑问,印象派摄影是绘画主义摄影中画意派的变种。

自然主义摄影诞生于1886年。该摄影流派是一个直接冲击和动摇了绘画主义仿画派摄影的流派。但它与文艺领域中的自然主义并不完全等同。自然主义摄影在尊重和发挥摄影纪(写)实这一特性,促使摄影家面对现实世界方面与纪实摄影是一致的,但它却忽视创作主体的积极作用,过分强调客观性,从而导致了与纪实摄影的分离。就其实质而言,该流派的美学思想是现实主义某种庸俗化的表现。

4. 摄影软硬调

  电瓶车软牌就是行驶证,硬牌就是牌照。  办理:  1、行驶证办理  一,身份证  二:购车发票  三:若不是本地人,必须持有本地暂住证明。  持以上证件到购车点就可以办理。  2、办牌照:  一,要选择产品目录上的电动车。在挑选电动车时,一定要问清楚该车型是不是在电动自行车注册登记目录里面,这就相当于车的“出生证”,如果不在目录里面是不能上牌的。切记,请在一个月内就要办理好上牌手续。  其次,准备材料。需准备的材料有:原始发票、电动车合格证、个人身份证原件及复印件,如果非本市户籍还需提供居住证。  三,参加学习。  四,验车。  五,提交办理材料。办理的材料时除了之前提到的材料,还有填写一张电动车业务申请表(验完车后发的),同时准备工本费10元。  六、最后,电动车拍照。

5. 摄影软调图片素材

“L 和UL区别只是软硬度,杆子的硬度一般影响的是中鱼时的手感,和起鱼的速度,并不影响钓重。杆子硬起鱼快,但是脆,杆子软,手感好,起鱼慢,弹性好。 路亚竿普遍比较长,有些单节长度达到2.4米,因此给素材制作带来极大难度!由于制作素材是一个物理/化学反应过程,同时伴随着温度的变化和内应力的变化,所以保证素材笔直几乎是不可能的。

挑选路亚竿时,要将竿子插好,对齐导环,双手托起竿子,放于胸口,竿尖稍微抬高,寻找白色或灰色背景以避免干扰,集中注意力,双目凝视竿尖(一般尖子比较容易弯曲)就可看到弯曲。

 
反对 0举报 0
 

免责声明:本文仅代表作者个人观点,与(本网)无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并请自行核实相关内容。
    本网站有部分内容均转载自其它媒体,转载目的在于传递更多信息,并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责,若因作品内容、知识产权、版权和其他问题,请及时提供相关证明等材料并与我们联系,本网站将在规定时间内给予删除等相关处理.

 
更多>同类摄影技巧
  • 佳能最新专业单反相机推荐(佳能单反相机性价比
    1. 佳能单反相机性价比排行推荐性价比较高的EF镜头如下:佳能最值得买三个镜头:1、佳能EF 50mm f/1.8 II(小痰盂)人像大光圈镜头。2、佳能EF 100mm f/2.8L IS USM微距(佳能百微镜头)微距镜头
    03-19
  • 佳能入门级单反700d(佳能入门级单反推荐2020)
    1. 佳能入门级单反推荐2020十款最好全画幅数码单反:1、佳能EOS 5DS:5060万有效像素的佳能EOS 5DS是迄今为止分辨率最高的全画幅单反相机,照片细节惊人、自动对焦。2、尼康D810:不仅在图像尺
    03-19
  • 尼康老微距镜头(尼康微单微距镜头计划)
    1. 尼康微单微距镜头计划拧在机身与镜头之间,接近拍摄距离,起到微距放大作用。 带ae及af的接圈最好。 先要看你的镜头是否支持微距。你可以查看手册你的镜头的最近对焦距离。一般来说微距的对
    03-19
  • 佳能单反照片导入手机(佳能单反相机照片导入手
    1. 佳能单反相机照片导入手机在相机【设置】里找到并打开【无线通信设置】。进入【WIFI设置】,然后进行网络设置。将WIFI的选项调节到【启用】状态,寻找可以连接的网络。在页面中,选择【连接
    03-19
  • 尼康镜头太贵(尼康的镜头多少钱)
    1. 尼康的镜头多少钱副厂镜头可选:腾龙、适马品牌。实际使用中距离尼克尔镜头品质相差太远,显得鸡肋。有钱建议还是选择尼克尔镜头吧!比如:尼克尔24-70f2.8目前市场价在12000多。腾龙是不到700
    03-19
  • 佳能单反相机1300(佳能单反相机哪个型号性价比
    1. 佳能单反相机哪个型号性价比高佳能1000D是一款拥有千万像素成像能力的入门级数码单反相机,该产品具有1010万有效像素,7点宽区域自动对焦系统,以及每秒3张的无限 高速连拍模式,使用DIGIC I
    03-19
  • 尼康镜头解释(尼康镜头解释是什么)
    1. 尼康镜头解释是什么ED超低色散镜片。是指这只镜头内含有ED镜片,最大限度降低镜头色差。带DX的镜头都是尼康半画幅用的镜头,VR是防抖,黄色是最新的防抖技术,红色是一代防抖 2. 尼康镜头解
    03-19
  • 佳能单反设想慢动作(佳能单反怎么拍慢镜头)
    1. 佳能单反怎么拍慢镜头能佳能r5,把视频帧频设置为120P,正常帧频播放时,即为5倍慢动作“慢镜头”实际上是用高帧频(120P/100P)拍摄的视频,用普通帧频(30P/25P)记录下来,达到的慢动作播
    03-19
  • 尼康镜头防抖有什么(尼康镜头防抖有什么用途)
    1. 尼康镜头防抖有什么用途M/AM=镜头自动对焦与手动对焦开关VR=镜头防抖开关Normal-Active=Normal是比较常用的防抖模式。Normal,只要产生抖动,无论朝上下左右哪个方向,都会立刻做出补偿,是
    03-19
  • 何群摄影师(演员何群现状)
    1. 演员何群现状扮演者是吴羽卿吴羽卿,中国内地男演员,演员吴刚的儿子。2007年,参演由何群执导、黄奕、辛柏青出演的《秋海棠》饰演“藏文喜”[7] ;10月份出演由朱锐斌执导、孔琳、余皑磊出
    03-19
更多>推荐图片
点击排行