1. 拍演唱会单反镜头怎么拍
去拍演唱会，你是普通观众，还是能够走近舞台工作人员。作为普通观众，不是VIP那种，一般离舞台比较远，最好用个长焦镜头，200—600mm为最好；如果是能靠近舞台的工作人员，用中段变焦24-70mm的镜头就可以啦。至于相机参数怎么调节，不要死搬硬套，光圈快门感光度三者配合使用，只要爆光准确就可以啦。如果离舞台较远，三脚架是你不错的帮手。
2. 演唱会单反用什么模式
佳能700D可以带进演唱会现场拍摄。 出于安检和对公共场所使用安全和方便性的考虑，只要带上与坐位远近相适应的配套镜头就可以了，最好不带大的摄影包，一定不要带三脚架，除非是专门的演唱会拍摄工作人员。
3. 演唱会怎么带单反进去
看演唱会可以带单反相机，出于安检和对公共场所使用安全和方便性的考虑，只要带上与坐位远近相适应的配套镜头就可以了，最好不带大的摄影包，一定不要带三脚架，除非是专门的演唱会拍摄工作人员。
4. 拍演唱会怎么设置相机比较好
可以。但出于安检和对公共场所使用安全和方便性的考虑，只要带上与坐位远近相适应的配套镜头就可以了，最好不带大的摄影包，一定不要带三脚架，除非是专门的演唱会拍摄工作人员。
5. 拍演唱会单反镜头怎么拍好看
舞台摄影，主要是用光，发挥用光技巧。有效地利用现场的光去塑造你要表达的内容。因为现场不可能让你去造光去布光。可以运用的摄影技巧非常多。根据不同的题材，不同的场景，不同的门类选用不同的器材发挥各种摄影技巧。
1.比如话剧。一般话剧的舞台效果的现场光都是非常复杂的。未经允许的话，一般都不会让你去用闪光灯补光。你可以用一个中远距离的变焦镜头。比如用80至200的变焦镜头，在中远距离拍人物特写。这样的距离产生的快门声音，一般都不会影响到话剧演员的表演。但千万不要拍成大头照，因为话剧演员的妆都是比较浓的，走近了几乎都没法看。拍出来会很吓人。可以主要考虑表达人物的肢体语言。测光以点测光为主，把那些杂乱的光线放在画面外面就可以啦。
2.舞蹈或者舞剧。舞蹈的舞台用光也是比较复杂的，而且光线瞬息万变。可以选用感光度优先自动曝光，这样的话呢，曝光正确率比较高。也可以选用快门优先自动曝光，这样的话呢，人物的动作不会产生模糊影像。人物的动作比较容易定格。这样可以很好的表达剧情。同样也可以选用一个中远距离的变焦镜头，比如焦距100至300的变焦镜头。
另外拍杂技表演和时装摄影的技巧跟拍舞蹈拍摄技巧差不多。摄影新手可以通过仔细观察来来确定你要表达的瞬间。摄影老手可以用连拍不停的拍，然后回去选片儿。
总之，舞台摄影的技巧非常多。完全可以无师自通，通过不断的大量的拍摄来逐渐掌握这些技巧。准确表达演员的风采和你想要表现的内容。
下面几张舞台照是我2016年底拍的一场学生毕业演出。
