1. 风景摄影技巧构图
运用适当的词浯，描绘得栩栩栩如生。
2. 风景拍摄构图
风景画构图没有固定之法，要灵活运用，依据美的规律进行取舍，一般要画出景深层次，至少有近中远三个层次，有主次，有详略。
3. 风景照构图技巧
既然受邀，我就简约地回答一下。你有两个问题，先回答第一个问题。
构图主要是针对美术绘画，摄影，平面或立体造型，文字书法等平面艺术来说的。构图也可以说是一种物体场景的布局安排，也就是说从不同角度来观察物体场景的美观程度。作为摄影构图没有一成不变的模式，方法很多，有黄金分割法，黄金三角法，三分法，二分法，居中法，对角线法，均衡法等。方法虽然很多，在使用的时候必须根据具体情况具体对待，灵活运用。不要生搬硬套，更不要把一种模式当作万金油，什么情况都拿出来搽一搽。
不管哪一种题材的摄影好作品，有时一张图片里面包含有几种构图法，比如说黄金三角法，黄金分割法在一张图片里面同时产生两个黄金三角法，或者两个黄金分割法，也就是说同时产生两个主体，当然必须是根据作者的文化构思来进行构图布局，对于那些文化思路缺乏的人来说，难度是比较大的。
我们欣赏一幅作品的美与丑，从很大程度上，从外观上与构图布局有很大的关系。这里要说明一点，作品好不好又与作品隐藏的文化内涵有着平常人的理解，又有非常重要的关系。
总的来说，构图布局看似复杂，有些牛逼客也吹得很玄乎，其实你只要掌握构图布局的几个特点就行了。横平竖直，在整个画面的某一处找到一条水平参考线，从主体正面图形取平行线，从主体侧面构图取垂直线，画面整体布局四周要留出一些空隙，要均衡匀称，要平稳不失重，不歪东倒西，选择角度拍摄时，要符合透视规律，近大远小，上小下大。这里我又要说一下喜欢航拍的爱好者，拍出来的照片是违反透视规律的，构图布局对航拍不存在多大的关系，也就是说航拍是不讲究什么审美的。至于人像，人景结和的图片，构图布局与风景，城市等又有所不同，要求和注意的方面比较特殊，我就不再继续详解了，可以从其他的途径去了解。
你的第二个问题主要涉及整个摄影界的活动情况以及摄影媒体的交流情况，每个人都不一定了解情况，也不能随便乱下结论，不能说某某得奖作品就是构图强大的摄影作品，谁也不敢说这种话。强中更有强中手，有些人喜欢争名利，唱高调。有些人是不争名利，只求陶冶性情，丰富生活，喜欢低调。我看到见到的摄影作品好的并不多，而炒作的，当吹鼓手的倒是特别多，更加谈不上什么构图强大的摄影作品。对于这个问题只能说是仁者见仁，智者见智罢了。我也不是什么大V，也没有什么名气，本人见解初浅，不成体系，可能先生们并不乐意。谢邀！
4. 风景摄影构图分析
把握好构图六个切忌，也许对你初学摄影有所帮助。
一忌主次不清，主体不突出。每张照片必须有一个主体，让别人知道你在拍什么。但初学摄影者往往不注意，把主体拍的太小，把观众的目光转移到别的地方，这样你拍的照片没有了主题，就象一个人失去了灵魂一样，没有精神。因此，初学摄影，把主体放大，放在突出位置很重要。当然，熟练运用引导线法、大小对比法去突出主题构图，更能巧妙解决主体醒目的问题。
二忌构图没有前景。一幅成功的摄影作品前景是很重要的，前景可以衬托主体，起到很好的平衡作用。但有很多刚入门者，往往忽略了照片的前景纳入，对于新手来说，在取景前认真思考，先找一个合适的前景，然后更好地构图，会让你拍的照片更耐看。
三忌主体放在照片正中间位置。刚学摄影，很多人会把更多的精力放在相机设置上，更关注的是学用相机，当开始拍照时，举手就拍，往往会把主体放在照片正中，这是初学摄影者常犯的错误之一，这样拍出的照片让人感觉很古板、沉闷。只要你用心学用一些如三分法、框架式等简易的构图办法，会让你的作品快速提升档次品位的。
四忌背景杂乱无章。背景太杂乱，读者看不清楚你想表达的主题，这样会令相片失色不少，初学摄影者往往不注意照片的背景问题，要想拍出好照片，就必须学会选择简单、颜色单一的地方来做背景。另一个方法是熟练掌握摄影基础的前提下，使用浅景深来模糊背景，突出主题。
五忌不恰当地使用景深控制。景深很有用，但很多入门者的错误是一旦懂得拍摄景深运用，会喜欢把每张照片都拍出虚化的背景，其实景深控制是有个度的，要因景而宜的，如拍摄大面积风景照，是要全部景色纳入景深范围之内，就是照片有一小区域的模糊也会破坏整体的效果;而拍摄人物、花朵等特写照片，用浅景深会让照片更有深度和突出主体，所以要注意在适当的场景利用适当的景深控制效果。
六忌照片水平线倾斜。水平线倾斜也是很多新手同学最容易犯的一个错误，特别是在拍摄一些需要横平竖直的画面时，如海平线、地平面、建筑物等，如果在拍摄时不注意拍平，整张相片便会显得斜斜的，看起来很别扭，因此要拍出好照片，保持画面的横平竖直是一个很关键的好开端。
5. 风景摄影构图的十七种方法
三角形构图：三角形构图是最具稳定感，最标准，也是最常见的构图方法，这种构图方法很适合拍摄平直，宽阔的公路。拍摄时，我们可以拉低平拍或者略微把相机向下角度俯拍，利用线性效果让道路呈现近宽远窄的三角形汇聚效果。拍摄这类作品时，最好在画面中加入兴趣点，可以是人，也可以是动物，如果没有兴趣点的加入，景色纵使美丽，也会略显空洞。
曲线构图：曲线构图适合拍摄蜿蜒的公路，如果路旁有一些行道树，电线杆什么的就更好了，能形成曲直对比效果，使画面更为丰富。
引导线构图：这类公路题材，公路在画面中可以不作为主体，它在这里作为一个引导观众视线的元素，将观众引导到公路尽头的主体上。
6. 风景摄影技巧构图分析
拍摄大片感的风景照片需要注意以下几点：
1. 寻找好的光线：光线是拍照的关键，好的光线可以让照片更加有层次感。可以选择早晨或傍晚的金色光线，或者在阴天选择柔和的自然光，创造出具有氛围感的画面。
2. 视角与构图：选择好的视角和构图可以让画面更加有深度和层次。可以选择低角度，让前景和背景产生对比，打造出有立体感的场景。
3. 色彩搭配：色彩的搭配和处理也很重要，可以透过后期处理的方式调整颜色饱和度，适当增加光影对比度等，使照片更加生动、鲜明。
4. 选择合适的焦距：选择合适的镜头焦距可以让画面有更好的展现效果。在拍摄山水风景时，包括景深、虚实效果的处理都可以加强大片感的效果。
5. 合理运用拍摄技巧：通过调整快门和光圈等拍摄技巧，可以拍摄出充满动态和张力的风景照片。同时也可以使用滤镜，比如偏光镜、渐变灰镜等，加强画面的效果。
总之，拍摄大片感的风景照片需要用心思考，并合理运用一些拍摄技巧，以及后期处理，最终达到营造浓郁的大片感效果。
7. 风景摄影的构图技巧
1、均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2、对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4、对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。
5、X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6、紧凑式构图。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
7、三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
8、S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。
9、九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。
10、小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。
11、向心式构图。主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
12、垂直式构图。能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。
13、对分式构图。将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。
