1. 摄影静态画面
动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
（Video）泛指将一系列静态影像以电信号的方式加以捕捉、纪录、处理、储存、传送与重现的各种技术。连续的图像变化每秒超过24帧（frame）画面以上时，根据视觉暂留原理，人眼无法辨别单幅的静态画面；看上去是平滑连续的视觉效果，这样连续的画面叫做。
2. 静态摄影作品
主要区别在于前者是指运动中拍摄的，而后者是在静止状态下拍摄的。
3. 摄影静态画面图片
因为术业有专攻嘛，数码相机的成像效果会好，而数码摄像机的摄像效果好，其实数码相机的评价是像素的高低（如果可以不考虑CCD的大小）；而数码摄像机的DV效果的评价标准按国际上的标准应该是分为标清640*480，也就是我们常看到的DVD的画质，高清1280*720，全高清1920*1080这三种格式。
当然现在市面上有些DV的拍照效果已经不输于DC了，主要是因为数码技术的发展，已经可以同时实现拍照和摄影都有比较好的效果了，但是这并没有一个普遍性，所以比较多的DV的拍照效果确实是不如DC的。
4. 静态画面拍摄要领有哪些
不管在哪里，我们都可以接触到各种各样的图像。我们平时所接触的图像大致可分为三大类别
1.如照片、杂志、图画等这类图像我们分为静态静止图像
2.如电影、话剧、舞台剧等这类的图像我分为动态图像
3.如我们平时在电脑上玩的游戏我们分为数字图像
像我们的摄影则主要用到的就是第一类——静态图像，那么在拍摄和欣赏静态图像中我们要注意其三大要素
一张好照片要注意哪些元素
1.情节
每一张照片都是一个故事，既然是故事那么自然就少不了情节，一张照片中反应情节的地方主要变现在照片中人物的对话、表现出的戏剧性冲突等等元素。
2.声音
初看到这个词很多朋友可能会奇怪，为什么照片元素中会有声音的存在呢？其实真的有我们来看一下下面的图片
这是一张静态的图片，但是通过这张图片我仿佛能听见他的大喊声，所以静态图片同样能传达声音，所以不要忽略它。
3.视觉
视觉是一张照片中的重中之重，可以说从开始看一张照片到结束基本都是在围绕视觉这个元素在进行，此元素左右了你这张照片的所有要传达的信息，换句话说也就是好照片或普通照片。
视觉的7大元素
视觉元素极其重要，我么将视觉元素又细分出7个要领，相信掌握了这7个要领我们的摄影水平会更加精进。
1.空间关系——一张照片有景深我们要把握好物体之间的空间（即视觉顺序）关系。
2.线条——每张照片中都会有线条元素的存在，要学会控制好线条元素，如果用的恰当会为照片加分，用法不当是得其反。
3.形状——无论拍摄什么其本身都会有特有的形状，把控好各物体之间的形态关系会大大为照片增加趣味性
4.影调——会为照片决定其“颜色”
5.色彩——拍照时的场景和用光都离不开色彩元素风光照片中的大河山川也都会有色彩，搭配好照片中的uan色彩不要过于混乱等。
6.运动——体育和纪实经常会用到的拍摄手法，由于被摄物处于非静止状态所以我们要调配好各个参数以免出现模糊失焦等问题。
7.节奏——其元素控制了照片的多个要点如视觉节奏，情节节奏等等。一张好的照片节奏绝对是非常流畅而有序的。不管在哪里，我们都可以接触到各种各样的图像。我们平时所接触的图像大致可分为三大类别
1.如照片、杂志、图画等这类图像我们分为静态静止图像
2.如电影、话剧、舞台剧等这类的图像我分为动态图像
3.如我们平时在电脑上玩的游戏我们分为数字图像
像我们的摄影则主要用到的就是第一类——静态图像，那么在拍摄和欣赏静态图像中我们要注意其三大要素
一张好照片要注意哪些元素
1.情节
每一张照片都是一个故事，既然是故事那么自然就少不了情节，一张照片中反应情节的地方主要变现在照片中人物的对话、表现出的戏剧性冲突等等元素。
2.声音
初看到这个词很多朋友可能会奇怪，为什么照片元素中会有声音的存在呢？其实真的有我们来看一下下面的图片
这是一张静态的图片，但是通过这张图片我仿佛能听见他的大喊声，所以静态图片同样能传达声音，所以不要忽略它。
3.视觉
视觉是一张照片中的重中之重，可以说从开始看一张照片到结束基本都是在围绕视觉这个元素在进行，此元素左右了你这张照片的所有要传达的信息，换句话说也就是好照片或普通照片。
视觉的7大元素
视觉元素极其重要，我么将视觉元素又细分出7个要领，相信掌握了这7个要领我们的摄影水平会更加精进。
1.空间关系——一张照片有景深我们要把握好物体之间的空间（即视觉顺序）关系。
2.线条——每张照片中都会有线条元素的存在，要学会控制好线条元素，如果用的恰当会为照片加分，用法不当是得其反。
3.形状——无论拍摄什么其本身都会有特有的形状，把控好各物体之间的形态关系会大大为照片增加趣味性
4.影调——会为照片决定其“颜色”
5.色彩——拍照时的场景和用光都离不开色彩元素风光照片中的大河山川也都会有色彩，搭配好照片中的uan色彩不要过于混乱等。
6.运动——体育和纪实经常会用到的拍摄手法，由于被摄物处于非静止状态所以我们要调配好各个参数以免出现模糊失焦等问题。
7.节奏——其元素控制了照片的多个要点如视觉节奏，情节节奏等等。一张好的照片节奏绝对是非常流畅而有序的。
5. 静态画面拍摄构图方法
构图有4个基本要素，分别是主体、陪体、前景和背景。
1、主体。
拍摄主体，是拍摄者想要表现的拍摄对象。一张照片的好坏与否，先看照片的主体是否明确，最好是让观众一眼就能发现拍摄主体。
2、陪体。
陪体是照片中用来衬托主体，还兼顾着平衡画面的作用。如果主体是红花，那么绿叶就是陪体，画面中只有主体会显得画面空旷，画面失调。当然，要表现一个人漂亮，安排一个丑人在旁边就能突出其漂亮。
3、前景。
摄影的前景主要有三个作用：增加画面层次感、引导观众视线和烘托主体。
在拍摄风光照片时，增加地面前景或用近处的树枝形成框架前景，可以明显增加画面的层次感，拉长画面纵深。
4、背景。
背景可以交代环境特点，在拍摄人文摄影题材时，背景对于烘托画面主体有着很重要的作用。拍摄旅行照片时，一般也需要让风景出现在画面中，交代拍摄地点和环境特征，一般照片中的人物作为主体，风景作为背景。
6. 静态摄影如何拍好
1、如何先对焦后构图
先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。
2、光圈优先有什么用途
数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。
3、如何避免曝光不足
摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。
4、如何摇拍
摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。
5、在斜坡上如何放置三脚架
如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。
6、如何避免眩光
直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。
7、如何使灯光产生星状效果
要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。
8、如何保护相机
为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。
9、如何优化图像质量
数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。
10、什么是B门
B门就是能够让你进行长时间曝光的`模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中最好使用三脚架和快门线。
11、包围曝光补偿有什么作用
采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。
12、什么是高光警告
显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。
13、什么是偏振镜
最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的色调，可以消除眩光和反射光。
14、如何表现主体的大小
从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小;另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。
15、如何设置地平线
摄影者在拍摄过程中要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远;如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。
16、顺光有什么作用
顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。
17、侧光有什么作用
侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。
18、逆光有什么作用
逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。
19、如何防止相机晃动
在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。
20、俯拍有什么好处
俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔深远的感受。
21、仰拍有什么好处
仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。
22、平摄有什么作用
平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。
23、什么是伦勃朗用光
伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。
24、RAW格式用什么软件进行格式转换
数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。
25、拍摄远处小物体如何对焦
当所要拍摄的对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。
26、后期处理有什么作用
用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。
27、使用数码单反相机如何省电
摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。
28、如何使照片更清晰
对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。
