1. 黑白风光摄影师
摄影术一开始是以黑白容貌呈现在世人面前的。黑白照片的色彩看似单一，事实则由黑、白、灰三种色阶组成，这三种色阶包容红、绿、蓝和黄、品、青等人眼所能看到甚至看不到的各种颜色，构成浓淡不同的色阶，我们才得以在黑白天地中领略物质世界的质感与层次。
黑白摄影不同于彩色摄影，可以用丰富的色彩吸引人们的视线，但是恰恰这一点，也更考验摄影师的实力。“彩色较黑白更为真实，常常是过于真实，让你停留在此时此地而已，而不是给人以更深刻、更抽象的形象”。“黑白摄影能赋于景物一种气魄，能强调它的重要性，而色彩是无法揭示这些的”。因为用朴素的画面打动人心，就需要更加丰富而敏锐的内心世界来早就画面的内容。
2. 黑白风光摄影大师
使用黑白头像的人分为两类，一种是喜欢复古风格的人，这样的人大多会给人带有一种年代感与时尚感。黑白色头像也代表着具有侵占性与无情，这样的人大多是一个情感比较冷漠的人，喜欢掌控他人具有一种高贵冷艳的感觉。
另外一种情况就是内心处于一种极度的压抑状态，这样的人大多不愿与他人表露自己的内心，不断在生活当中压制自己的负面情绪，极度拒绝与他人接触。因为黑白带给人的视觉效果上带有肃杀之气，并且黑白头像当中会带有灰色，表明是一个寂寞孤独的人，一个需要救赎的人。
3. 黑白风格摄影师
索尼a6000相机的拍照创意风格参数有多种选择。 其中一些常用的包括：黑白、人像、风景、夜景、阳光模式等等。这些模式可以帮助摄影师在不同的拍摄场景下，快速选择最适合的拍摄模式，呈现最佳的效果。除此之外，索尼a6000相机还提供了多种可定制的创意滤镜，如复古、晨昏、玩具相机等等。这些滤镜可以为拍摄的照片增添不同的效果和色彩，创造富有创意和艺术性的作品。
4. 黑白风光摄影师是谁
黑白摄影的魅力，怎样拍好黑白片？
（1）积攒高深的艺术修养。著名的黑白摄影师亚当斯，黑白风光片里“月升”就是一幅经久不衰的精品。给我们带来很多有益的启示，这些启示是很管用也是非常简单的。美丽的自然风光就摆在那里，就看你有没有摄影眼，要达到发现美、扑捉美到定格美是一个人一生中要修炼的目标。
（2）练就精湛的摄影技术。具备一定的艺术修养和发现美的眼睛还不够，还必须有精湛的摄影技术才能达到扑捉美到最后定格美。亚当斯当发现美时（美景具有稍纵即逝的特点），可以快速的架上相机，选定镜头，选定滤镜和取景构图，预测曝光，再按下快门等一系列的快速反应，证实他的技术熟练掌握程度，特别是他找不到测光表时，能迅速测定曝光值时，更显他的摄影技术之熟练。
（3）摄影器材要精良，器材是作品的物质保障，画质的低劣也是衡量好作品的要素之一。所以，摄影器材选择要适合自己的要求。
以下是我拍摄的作品：
5. 黑白风光摄影师图片
现今，我们用手机就能拍摄色彩丰富的照片，但是摄影从不会忘记有一种照片叫黑白照，因为黑白照有着独特的魅力。
一、黑白照片的三个特点
我认为黑白照片有着三个特点：
（一）黑白照片内容更纯粹。褪去色彩的黑白照更能让人专注于照片的内容本身，彩色照片在往往会因为多彩的颜色，容易分散照片主题内容，被杂乱的色彩干扰；
（二）黑白的视觉效果更好。无论是框型构图还是引导线的构图，黑白的照片总让我感觉更有冲击力；
（三）黑白风景照更有意境。我认为大多数风景照是彩色的更好，但部分的黑白风景照，如烟雾缭绕的森林、山峰，像中国山水画般，就有种特别的意境。
二、大师优秀作品赏析
如何拍摄优秀的黑白摄影作品？我认为学习是必不可少的，我们要站在巨人的肩膀上，去欣赏和了解大师们的优秀作品，从中总结作品的优点。我结合三名中外优秀摄影师的黑白作品，斗胆浅析一番。
（一）法国著名摄影师马克吕布，我们新中国成立后首位获准进入中国拍摄的西方摄影师，而后二十多次到访中国，留下了很多珍贵照片。
（1）这张《古董店橱窗》，很经典的框式构图，形成纵深效果，增强画面透视感。同时，照片突出建筑物的特点，而且在每个框内不同的人，有着不同的故事，组合在一张照片内，十分巧妙。
（2）《枪炮与鲜花》，当时的环境背景是1967年示威者在华盛顿举行的反对越南战争的集会。图中的女孩走进示威队伍中，面对荷枪实弹的军警，手持鲜花试图劝说士兵放弃战争，这一幕被摄影师马克吕布捕捉到，成就了这一经典瞬间。其实即便是不知道背景，都可以感受到这张照片要表达的内容。刚硬的士兵冷冰的枪械、单薄的女子柔软的鲜花，形成强烈的对比，很容易知道这是要表达争取和平，反对暴力战争。
（二）被誉为“现代新闻摄影之父”的著名摄影师布列松，在摄影界无人不知的大师人物，这张布列松拍摄的《巴黎穆费塔街》，用抓拍的方式拍摄到小男孩自然的体态，除了主体真实自然之外，这张照片的构图线条也巧妙，房子的线条，背景的小女孩眼神都指向主体。
再放一张经典的照片，大家可以自行赏析这张照片构图的巧妙之处。
（三）王身敦，曾任路透社摄影记者、荷赛评委，他在《街拍中国》的栏目中拍摄哈尔滨，其中这张作品让我印象深刻。这作品利用了框型构图，而且再在每一个框里面都有人经过，这张图在某些方面有点像马克吕布的《古董店橱窗》。
三、分析照片是否适合调成黑白
赏析了部分优秀大师作品之后，我们如何拍摄优秀的黑白摄影作品？那就要对哪些适合和哪些不适合调成黑白照片有所了解。
（一）哪些照片适合调成黑白
不少人经常调侃，照片拍得不好，转成黑白就好看了。有这种情况，多数是因为照片本身色彩过于杂乱，不能突出照片主体，当照片转成黑白之后，减少了色彩的干扰；又或者整个拍摄环境比较脏，黑白能减轻脏的感觉，让照片“变得”简洁了。
如上图所示，在彩色照片中，有黄色的塑料桶、绿色的树叶、蓝色的衣服，颜色较多，而且环境有点脏。转成黑白之后，让人分散注意的各种颜色没有了，环境的脏点也被黑白掩盖，人物主体更加突出。
（二）哪些照片不适合调成黑白
要知道，并不是所有的照片都适合调成黑白，尤其是要表现色彩对比、或者表现色彩呼应的照片，盲目调成黑白会破环照片本身要表达的意思，失去精彩的颜色。
我在街拍的时候，看到路边摆放的两辆四轮车，一辆红一辆蓝色，然后背景的植物是绿色的，红蓝绿是三基色，觉得整个画面很有意思，就拍下来了。如果把这张照片调成黑白，则失去了色彩的意义，也背离了我自己拍摄这张照片的原意。
在拍摄黑白照片时，自己内心要有意识为什么要拍黑白的，或者为什么要调成黑白，要清楚自己用黑白表达什么，要与内容搭得上。
以上。
