1. 论摄影构图的技巧
把握好构图六个切忌，也许对你初学摄影有所帮助。
一忌主次不清，主体不突出。每张照片必须有一个主体，让别人知道你在拍什么。但初学摄影者往往不注意，把主体拍的太小，把观众的目光转移到别的地方，这样你拍的照片没有了主题，就象一个人失去了灵魂一样，没有精神。因此，初学摄影，把主体放大，放在突出位置很重要。当然，熟练运用引导线法、大小对比法去突出主题构图，更能巧妙解决主体醒目的问题。
二忌构图没有前景。一幅成功的摄影作品前景是很重要的，前景可以衬托主体，起到很好的平衡作用。但有很多刚入门者，往往忽略了照片的前景纳入，对于新手来说，在取景前认真思考，先找一个合适的前景，然后更好地构图，会让你拍的照片更耐看。
三忌主体放在照片正中间位置。刚学摄影，很多人会把更多的精力放在相机设置上，更关注的是学用相机，当开始拍照时，举手就拍，往往会把主体放在照片正中，这是初学摄影者常犯的错误之一，这样拍出的照片让人感觉很古板、沉闷。只要你用心学用一些如三分法、框架式等简易的构图办法，会让你的作品快速提升档次品位的。
四忌背景杂乱无章。背景太杂乱，读者看不清楚你想表达的主题，这样会令相片失色不少，初学摄影者往往不注意照片的背景问题，要想拍出好照片，就必须学会选择简单、颜色单一的地方来做背景。另一个方法是熟练掌握摄影基础的前提下，使用浅景深来模糊背景，突出主题。
五忌不恰当地使用景深控制。景深很有用，但很多入门者的错误是一旦懂得拍摄景深运用，会喜欢把每张照片都拍出虚化的背景，其实景深控制是有个度的，要因景而宜的，如拍摄大面积风景照，是要全部景色纳入景深范围之内，就是照片有一小区域的模糊也会破坏整体的效果;而拍摄人物、花朵等特写照片，用浅景深会让照片更有深度和突出主体，所以要注意在适当的场景利用适当的景深控制效果。
六忌照片水平线倾斜。水平线倾斜也是很多新手同学最容易犯的一个错误，特别是在拍摄一些需要横平竖直的画面时，如海平线、地平面、建筑物等，如果在拍摄时不注意拍平，整张相片便会显得斜斜的，看起来很别扭，因此要拍出好照片，保持画面的横平竖直是一个很关键的好开端。
2. 摄影构图的几种方法
景别普通分为五品种型：远景、全景、中景、近景及特写。
在镜头焦距不发作变化的状况下，拍摄间隔决议了景别的大小。景别是指拍摄对象和画面形象在画幅框架中所呈现出来的大小和范围。景别是摄影构图中不可无视的一个元素，丰厚的画面景别，为观众带来丰满的视觉感受和对摄影艺术更深入的了解，对景别的应用，是摄影作者艺术作风的鲜明表现。景别普通分为五品种型：远景、全景、中景、近景及特写等。
在拍摄时，为了使景别的划分有个较统一的尺度，通常以画面中人物的大小作为划分景别的参照物。如画面中无人物，就按景物与人的比例来参照划分
3. 摄影的构图技巧有哪些
1、水平线构图
水平线可以营造一种平衡的情绪，这种线条通常被用来表达一种画面或部分画面在那一刻里被凝固住的感觉。拍摄时地平线处于画面顶 称为高地平线，主要突出地面。地平线处于画面下端，主要突出天空，称为低地平线。根据你想突出的对象来选择位置。多见于地平线，湖泊水面和建筑摄影！
2、对角线构图
对角线构图常见于树枝（比如现在的梅花摄影）、河流、铁路等。对角线可以传递动感，也可以让照片更加戏剧性。拍摄时主线条一旦确立走向与位置，那些不需要的杂乱线条就要排除在外，此时画面最合适的景别也就确定了。
3、垂直线构图
垂直线构图能充分显示景物的高大和深度。垂直线构图与水平线构图有着相同之处,就是一般都不能处在画面的1/2处。垂直线应尽量处在画面的三分线上。
4、曲线构图
曲线构图具有延长、变化的特点，通常画面上的景物多以S形曲线的形式呈现，让人看上去有韵律感，产生优美、协调的感觉。常用于河流、溪水、曲径、 小路等摄影。构图时，最好综合考虑曲线安排的位置，通常正中的位置，会割裂画面，破坏优美柔和感，而让它偏向画面的一侧，让曲线两侧的面积形成大小对比，可以更为突出画面的节奏韵律变化。
以上四种是我们常见的线条构图方式和注意事项，除此之外还有锯齿线和不规则线等构图方式。
4. 摄影构图的方法和要点都有哪些?
以下是十七中方法：紧凑式构图，留白手法构图，中心式构图，圆形构图，斜线构图，透视牵引线构图，水平线构图，散点式构图，三角形构图，曲线构图，框式构图，黄金分割法构图法，L形构图，垂直线构图，对称式构图，对角线构图，辐射式构图。这样才更有表现力和艺术感染力，更充分更完美地展示内容。
5. 摄影构图的六种方法
（1）九宫格构图
九宫格构图有的也称井字构图，前面以讲过，实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，当然还应考虑平衡、对比等因素。这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面比右强。要注意的是视觉平衡问题。
（2）十字形构图
十字形构图就是把画面分成四分，也就是通过画面中心画横竖两条线，中心交叉点是按放主体位置的，此种构图，使画面增加安全感、和平感和庄重及神秘感，也存在着呆板等不利因素。但适宜表现对称式构图，如表现古建筑题材，可产生中心透视效果。如神秘感的体现，主要是表现在十字架、教堂等摄影中。所以说不同的题材选用不同的表现方法。
（3）三角形构图
三角形构图，在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，此构图是视觉感应方式，如有形态形成的也有阴影形成的三角形态，如果是自然形成的线形结构，这时可以把主体安排在三角形斜边中心位置上，以图有所突破。但只有在全景时使用，效果最好。三角形构图，产生稳定感，倒置则不稳定。可用于不同景别如近景人物、特写等摄影。
（4）三分法构图
三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。也可表现大空间，小对象，也可反相选择。这种画面构图，表现鲜明，构图简练。可用于近景等不同景别。
（5）A字形构图
A字形构图是指在画面中，以A字形的形式来安排画面的结构。A字形构图具有极强的稳定感，具有向上的冲击力和强劲的视觉引导力。可表现高大自然物体及自身所存在的这种形态，如果把表现对象放在A字顶端汇合处，此时是强制式的视觉引导，不想注意这个点都不行。在A字形构图中不同倾斜角度的变化，可产生画面不同的动感效果，而且形式新颖、主体指向鲜明。但也是较难掌握的一种方法，需要经验积累。
（6）S字形构图
S字形构图，在画面中优美感得到了充分的发挥，这首先体现在曲线的美感。S字形构图动感效果强，即动且稳。可用于通用于各种幅面的画面，这就根据题材的对象来选择。表现题材，远景府拍效果最佳，如山川、河流、地域等自然的起伏变化，也可表现众多的人体、动物、物体的曲线排列变化以及各种自然、人工所形成的形态。S字形构图一般的情况下，都是从画面的左下角向右上角延伸。
（7）V字形构图
V字形构图是最富有变化的一种构图方法，其主要变化是在方向上的安排或倒放，横放，但不管怎么放其交合点必须是向心的。V字形的双用，能使单用的性质发生了根本的改变。单用时画面不稳定的因素极大，双用时不但具有了向心力，而稳定感得到了满足。正V形构图一般用在前景中，作为前景的框式结构来突出主体。
（8）C形构图
C形构图具有曲线美的特点又能产生变异的视觉焦点，画面简捷明了。然而在安排主体对象时，必须安排在C形的缺口处，使人的视觉随着弧线推移到主体对象。C形构图可在方向上任意调整，一般的情况下，多在工业题材、建筑题材上使用。
（9）O形构图
O形构图也就是圆形构图，是把主体安排在圆心中所形成的视觉中心。圆形构图可分外圆与内圆构图，外圆是自然形态的实体结构，内圆是空心结构如管道、钢管等，外圆是在（一般都是比较大的、组的）实心圆物体形态上的构图，主要是利用主体安排在圆形中的变异效果来体现表现形式的。内圆构图，产生的视觉透视效果是震撼的，视点安排可在画面的正中心形成的构图结构，也可偏离在中心的方位，如左右上角，产生动感，下方产生的动感小但稳定感增强了。
如果摄取内圆叠加形式的组合，可产生多圆连环的光影透视效果，是激动人心的。如再配合规律曲线，所产生的效果就更强烈，如炮管内的来复线，即优美又配合了视觉指向。
（10）W形构图
W形构图，具有极好的稳定性，非常适合人物的近景拍摄。其在背景及前景的处理中，能得到很好的发挥，运用此种构图，要寻求细小的变化及视觉的感应。
（11）口形构图
口形构图也称框式构图，一般多应用在前景构图中，如利用门、窗、山洞口、其它框架等作前景，来表达主体，阐明环境。这种构图符合人的视觉经验，使人感觉到透过门和窗，来观看影像。产生现实的空间感和透视效果是强烈的。
6. 必须学会的这17个摄影构图法
1、居中构图法，是人像摄影，最常见的构图。顾名思义，人像居于相片中间，就是居中构图。
2、三分构图法，是类似于居中构图的。把一张照片，竖等分三份，人像居于照片的左侧三分之一或者右侧三分之一。
3、有创意一点的，可以采用“对称构图”法。找到生活中的镜子，沿着镜子拍；找到路上的水面，把相机贴着水，翘起来一点拍，都可以获得对车的影像。
4、引导线构图法，人像照片，只拍人像，往往过于单调，找到生活正常见的“引导线”，比如栏杆、路、桥等，都可以作为照片中的引导线。引导线，起到引导观者视线的作用，让观者在照片中，有着眼点，图片不空洞。
5、规律构图。规律构图，在拍景物时，也很常用，如果和人像结合，会更有韵律。比如，有规律的树、有规律的图形，有规律的柱子。
6、框式构图。人像在“框”内，生活中，框有很多，比如窗、门、镜子等。
7. 论摄影构图的技巧和方法
你好，1. 利用对称构图：将水平线对称放置在照片的中央，让海水和天空平分画面，构成一张平衡的照片。
2. 利用三分割构图：将画面分为三个部分，上部分为天空，中间为海面，下部分为沙滩或岩石，可以让画面更加有层次感。
3. 利用前景构图：在画面中加入海滩上的沙子、贝壳或者岩石等前景元素，可以让画面更加生动有趣。
4. 利用斜线构图：利用斜线将天空和海水分为两个角度不同的三角形，可以让画面更加动感。
5. 利用对比构图：将明亮和暗淡的颜色、光线对比放置在画面中，可以让画面更加鲜明。
6. 利用人物构图：将人物放置在画面中，可以增加画面的情感和生动性。
7. 利用大角度构图：使用大角度镜头可以让画面更加广阔，让人感受到海洋的无限辽阔。
8. 利用小景深构图：利用小景深可以让画面的焦点只集中在某一部分，使得画面更加有层次感。
8. 论摄影构图的技巧与方法
1 当进行风景摄影时，构图非常重要，需要注意细节。2 善用对比、形状、线条等构图元素进行构图，可以让照片更有层次感和视觉冲击力。此外，注意天气、亮度、曝光等细节，可以让照片更加出色。3 对于构图技巧和细节，还需要不断的实践和探索，多学习其他摄影师的作品，并尝试去模仿他们的构图和细节处理。同时，总结自己的经验和教训，不断提高自己的摄影水平。
9. 摄影构图基本方法
以下是摄影新手必须知道的十大构图方法：
1. 画面对称：把画面分为对称的两半，可以让画面更加平衡和整洁。
2. 三分法则：把画面分为三等份，把主体放在其中一个交叉点上，可以避免画面单调。
3. 黄金分割：把画面分为黄金分割比例，把主体放在黄金分割点上，可以让画面更加和谐和优美。
4. 前后景分明：通过前景和背景的搭配，可以让画面更具层次感。
5. 线条引导：画面中的线条可以引导观众的视线，让画面更有感染力。
6. 重复：重复的元素可以增强画面的视觉冲击力。
7. 对角线：画面中的对角线具有很强的动态感，可以用来表现运动或者对比。
8. 背光：背光可以营造出一种神秘和梦幻的感觉。
9. 高空拍摄：从高处拍摄可以让画面更具夸张感和视觉冲击力。
10. 低角度：从低处往上拍摄可以让主体看起来更加强大和震撼。
10. 论摄影构图的技巧有哪些
1.
中心对称
中心对称是最简单的构图方法，主要将人物放在中间的位置，可以容易地突出人物。有时抓不到角度，就在中间角度远拍。但背景场景要简单、干净，整体会更加分。
2.
脚贴镜头下方， 头留空
为了看上去身材更修长，脚必须向镜头下方伸延，头部上方也要适当留空，照片才不会头大身小，抑或头小身大。
3.
腿伸直
这个方法是最显腿长的一招，无论怎么拍都对，怎样都好看哦！只需一只脚往旁边伸展，然后脚跟微微上扬，而身体微微向一边倾。不看镜头也ok！
4.
利用身边道具
拍照助入状态的神器，就是手握东西才更有安全感些。头发、包包、或则食物都称得上是道具哦！
5.
有什么靠什么
更适合背后有风景时，靠着围栏拍一张。说不准新年回到哪儿去玩，记得留下身影和背景~
6.
大步走路
走路拍照也是很流行的方式，适当的调下温色系的颜色也很文艺。但手臂和身体要保持一定距离，不然手臂会肉肉的~不一定要看镜头，所以女生最爱！
7.
侧身
太多的正面照片，也可以尝试拍侧身照。尴尬起来可以头低着，或则望向地面。都很显气质的，也适合不爱笑着拍照的女生。
8.
大笑
大笑不是开怀大笑，而是腼腆的露齿笑着。
9.
装酷
戴个墨镜或帽子就很有范了~也不用刻意地笑，摆一个舒服的姿势例如手插口袋，不望镜头也一样很有feel！
10.
跟花合影
最后，与花形影不离，与花入镜更节庆！到郊外、或寺庙不难看见花丛，到时不妨拍一拍~穿上粉红色、黄色或红色的上衣或连衣裙，感觉更匹配呢！
11. 摄影构图的七种方法
摄影构图是指用摄影机构造出一幅美观、合理的画面，使画面中的景物运用色彩、造型等艺术表现手法相得益彰，引起观者美感体验的方法和技巧。下面是六个常见摄影构图原理：
1. 对称构图：从图像的中心线划分，左右元素呈现相等状态，如两旁的建筑、两支蜡烛、两个人物等。
2. 逆光构图：主体在逆光的情况下呈现。通过背光引出主体轮廓，丰富画面情趣。
3. 黄金分割构图：在画面左右或上下分出四等分或是五等分的画面构图比例，使画面在比例上更加和谐、富有张力。
4. 立体感构图：在画面上争取营造大小、位置不同的明暗对比，呈现强烈的立体感。
5. 景深构图：当物体距离摄像机越远，画面中的背景越模糊，这种效果被称为景深。合理运用景深可以把画面中元素的重点转化到需要观察的物体上。
6. 主体突出构图：通过虚实、正负、强弱等手法，将主体突出展现，使人们能够很快的看到画面中的重点，并在视线上停留的时间更久。
