1. 女摄影师相机
女摄影师也有比较有名的,比如绢子(很有明,但我不喜欢).但总的来说拍照的女顾客教多,要求的也教多,女人拍照片更多希望更多男人的肯定,而男摄影师本身就是男的更符合这个条件吧!还有异性相吸,男摄影师会尽量拍好漂亮或者性感的女生,这不但是工作需要更是生理上的本能,反正我拍女人的时候一般都很兴奋,会充血,那感觉很美妙.
2. 女摄影师拿相机图片
那么室内就一定要拍私房摄影吗？本文将以在家居内摄影人像为例，来与大家分享室内人像摄影的一些点滴。
家居，相信如今的都市男女一定不会陌生，家居用品以其独特设计风格和贴近年轻人审美赢得了不少人的青睐，当然，除了家具城的家居用品，轻松的购物环境和别致的家庭布景也成为不少摄影爱好者们出“好片”的绝佳场所。
关于禁止摄影： 家居城是否赞成人们摄影？官方并没有明令禁止，只要不影响其它顾客选购，问题都还不大。
只是要注意摄影的尺度，过于吸引其它顾客可并不一定是好事。
关于器材： 在家具城室内摄影需要什么摄影器材？这可说来话长，像什么影室灯、U2灯、闪光灯、灯箱、柔光伞、反光板、吸光布等等当然是能有则有，但如果您制齐了这套，想必您一下快门也没按就要被请出家具城了。
总而言之，在这里摄影，在器材上还是能省则省，最好一机一头，连闪光灯也别用，至于反光板嘛，你可以酌情考虑，反正是没用。
机身的其它性能要求不多，主要是高ISO下的控噪尽可能好一些，因为室内环境光线的确不是很好，有时难以避免要使用稍高的ISO。
镜头方面还是尽可能光圈大一些，焦段方面推荐小广角或者超广角，长焦在这里难以施展拳脚。
使用的是尼康D3s相机和尼康镜头，F1.4的光圈在暗环境的室内较有优势。
灯光：是摄影的头等大事 光线在摄影中的重要作用不言而喻，但在如家具城这样的环境中摄影，光线的复杂程度需要加上一个更字。
去过家具城的朋友都知道，不同的展示空间都有自己的灯光设计，钨丝灯、白炽灯；点光源、面光源，还有各式经过艺术设计的灯具，发出不同色温和质感的光线，因此找到适合摄影人像的光源至关重要。
加之没有使用反光板和闪光灯进行补光，模特面部的光线拿捏就更有难度。
在摄影环境灯光的室内人像时，尽量避免光线直接照射在面部，否则容易形成强烈的阴影，面部与周围环境的光比过大，还容易造成人物与环境曝光不一致的情况。
Tips：通常我们可以采取漫反射的方式照亮脸模特的面部，利用墙壁、织物的反光等，可以获得不错的效果。
当然，如果一定要借用灯光直射面部照明，则要格外注意灯光的角度，避免鼻子、眼镜在脸上留下不美观的阴影。
道具：就地取材 效果独特 人物的面部表情确实富有吸引力，但是在人来人往的家具城内，你的模特能否放得开，自如的按你的要求摆POSE那就不一定了。
可能很好的姿态和表情，在陌生人的注视下就会变形，肢体也变得不自在。
如何让模特放松，如何让模特更好的融入摄影，可能是每一个身在家具城的摄影师所共同面对的问题。
不要紧，通过我们身边触手可及的道具来化解人多的尴尬吧。
通过各种各样的道具，可以分散模特的注意力，也可以让整个摄影过程变得轻松和富有趣味。
Tips：同是室内摄影，在家具城与拍私房摄影一个很大的不同是家具城随地可取的道具。
一朵花、一本书、一个CD架或是一把刷子，配上入情入景的POSE，就能让你拍的人像更富活力。
场景：角色扮演让效果更出众 她是化妆镜前的灰姑娘？亦或是举着平底锅的红太狼？在家具城各种风格迥异的场景中，我们的模特可以轻松变身，这可能也是家居馆中摄影人像的一大魅力。
Tips：不要在意模特的服装是不是与场景搭调，不要顾忌模特拿熨斗的姿势是否专业，指导模特与周围的一切进行互动，可以让拍出来的照片更加自然、轻松。
色彩：大胆的用色是讨巧的关键 不论你管你的作品叫“好色之图”还是叫“色既是空”，在青春MM人像的摄影上，夸张的用色都是讨巧的关键。
打算让模特的服装与家具城的环境相融合？想也别想了，这里的家居用品着色夸张，想想如何让你的模特在缤纷的背景中跳跃出来吧。
Tips：鲜艳的纯色背景通常是凸显人物的好选择，你可以选择浴室的瓷砖、卧室的墙壁甚至色彩鲜艳的床单，这些都能成为抓人眼球的良好背景。
另外，无人的过道，在大光圈的烘托下变成柔美的小光斑也不失为一个优良的选择。
在室内并不一定要拍私房摄影，选择一些家居广场尝试人像摄影也许可以获得意想不到的效果。
希望本文可以为你的摄影提供一些帮助，最后，再将本文的精华总结如下： 尽量选用漫反射光线，并注意光的角度。
学会使用道具是人像提高的阶梯 模特在场景中互动往往效果不俗让色彩来得更猛烈一些吧
3. 女摄影师叫什么
朱莉娅·玛格丽特·卡梅隆。卡梅隆的摄影艺术，从15世纪意大利绘画的外观和精神内容中获得，在她的媒介中的表现完全是原创的。
4. 摄影师女照片
有这么几位女摄影师你值得了解～
陈漫 ：目前国内最具影响力的时尚摄影师，日薪十万的国际大牌御用摄影师，从2003年出道至今，她的作品登上过国内外各大时尚杂志封面。贝克汉姆，王菲，周迅，徐克等，娱乐圈已被她拍了个遍，更是范冰冰的指定摄影师，她们合作的不少封面大片，也让范冰冰一跃成为时尚界领军人物。
由于陈漫毕业于中央美术学院，从小受到美术的熏陶，她的作品在服饰妆容场景造型上都形成的别具一格的特点。她对美的理解和时尚的把握无疑是非常准确的。陈漫说她在拍摄之前会对自己的拍摄对象进行一个数据化的分析，研究拍摄对象背后的观众群体，使她的作品更加准确的表达，更利于用户的接受程度。
燕子：国内小清新鼻祖，燕子应该是最著名的网红摄影师，以积极乐观的生活态度和分享自己的经历生活而被网友所喜欢。她的作品大都清新自然，色彩明亮和丰富，更贴近生活。
练明乔：90后时尚女摄影师，很酷很有个性的一个川妹子。她的作品风格时尚大气，具有强烈的视觉冲击力，擅长用对比的手法来表现作品。
练明乔是一个大气而干练的女孩。她执着于当下，喜欢少说多做，或是先做后说。曾经独自一人从北京骑摩托车跨越欧亚大陆历经15个国家和地区，最终到达伊斯坦布尔，历时5个多月。
娟子：中国时尚摄影第一人，时装设计出身，九十年代拍摄过很多当红明星。带出过很多徒弟，陈漫也是其中之一。近些年没有什么拍摄。
林海音：集才华与美貌为一身的女摄影师，复旦大学本科，哥伦比亚大学研究生，从经济学跨行到摄影师，若不是真的喜欢摄影想必也不会选此道路。林海音是一个非常努力的人，又美又聪明还努力，这样的人能不闪光吗！
双囍：以拍摄女性私房出名，拥有细腻而独特的女性视角，善于发现女性身体的美。她应该是目前拍私房最好的摄影师了。
江一燕:除过演员、歌手的身份以外，江一燕也是一个著名的摄影师，拍摄的非洲题材的照片被选入美国国家地理。当然她的摄影水平也被很多人质疑。
5. 女摄影师拿相机
findX6 Pro摄影师版是一款配置高端的手机，其搭载了顶尖的摄影技术和高像素的相机，能够拍摄出高质量的照片。下面是一些FindX6 Pro摄影师版拍照技巧，供您参考：
1. 充分利用相机的功能：FindX6 Pro摄影师版的相机功能非常多，包括AI超清夜景模式、人像模式、超广角模式等，可以根据不同的场景选择不同的模式，以获得更好的拍摄效果。
2. 善于利用光线：光线是影响照片质量的重要因素，拍照时应该注意光线的亮度和角度。在光线充足的情况下，应该尽量利用自然光线进行拍摄；在光线较暗的情况下，可以选择AI超清夜景模式进行拍摄，以获得更好的夜景效果。
3. 注意构图：构图是拍照中非常重要的一部分，可以通过调整拍摄角度、选取适当的焦点等方式来获得更好的构图效果。在拍摄人物时，可以采用大光圈、浅景深的方式来突出人物，使照片更加生动。
4. 使用三脚架：使用三脚架可以提高拍摄稳定性，减少照片模糊的情况出现。在拍摄夜景或者需要长时间曝光的场景时，使用三脚架是非常必要的。
5. 后期处理：使用后期处理软件对照片进行一定的调整和修饰，可以进一步提高照片的质量。例如，可以调整色彩、对比度、清晰度等参数，使照片更加鲜艳、清晰。
希望以上内容能够帮助您掌握一些FindX6 Pro摄影师版拍照技巧，祝您拍摄出更加出色的照片！
6. 女摄影大师
1《明室》
作者：[法] 罗兰·巴尔特
巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。
巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在《明室:摄影札记(罗兰·巴尔特文集)》中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的论文，不如说是巴尔特自己的情感大写意，在该书的字里行间，弥漫着作者浓厚的情感体验，这也正是《明室》别具一格的地方。(本段来自豆瓣简介)
2《二十位人性见证者:当代摄影大师》
作者：阮义忠
阮义忠目前已经很有名了，他的《人与土地》相信很多人都看过。这本书不是他自己的摄影集，而是一本介绍20世纪摄影大师的书，其中包括了桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡等多位真正牛逼的角色，喜欢摄影，可以从这里了解最杰出的那一批人。
3《论摄影》
作者：[美] 苏珊·桑塔格
智能手机的普及，将摄影更加彻底地接入现代生活，每一天都有大量的照片被拍摄、被观看、被评论。但是，你是否认真思考过一切从何开始?摄影改变了世界没错，但是摄影是如何重新塑造了我们观看世界的方式?你每天都在拍照，但你真的知道你在拍什么吗?
当下的世界，人们已经不再追求深刻的思考，不再反省事物的本质，而是乐于收集表象的知识和观念，让一切看似在掌握之中，其实却一无所知。在这样的情况下，阅读苏珊·桑塔格的《论摄影》是一件不容易的事情，这一本有关摄影的文论集并没有教你如何拍照，怎样用光，甚至没有回溯摄影的来历，预测摄影的未来，它不具备具体的可以被迅速采撷收集的结论，只是在一篇篇关于摄影的文章中，留下了闪着光的思考痕迹。
4《观看之道》
作者：[英]约翰·伯格
约翰·伯格1926年生于伦敦，是艺术批评家，同时也是画家和小说家，上世纪50年代曾经举办过个人画展，小说《G》还获得过英国布克奖。自1952年尾伦敦的左派杂志《New Statesman》撰稿后，迅速成为英国当代最有影响力的艺术批评家。《观看之道》是他的代表作之一，他在这本书里通过图文并茂的解读，让许多贯常存在于我们概念中的现象，呈现出一百八十度的变化。
比如我们都以为油画是一种高贵的艺术，但约翰伯格却直言油画是一种炫富的方式;比如我们以为油画中出现那么多裸女是因为欣赏美，结果约翰伯格直接指出那只是因为男人喜欢看女人裸体，而收藏者和画家往往都是男的;比如我们以为广告是一种现代社会出现的玩意，但约翰伯格证明它与油画有一脉相承之处。
约翰伯格有一双毒辣的眼睛，透过绘画、摄影各种影像，看到它们与整个社会文化的关系。他不执着于某种艺术理论的内部，而是以更广阔的视角考察它们。他突破传统观念的藩篱，将不同领域的影像并置，最终用最简单易懂的形式揭穿了许多观念的迷障。
5《摄影之后》
作者：(美) 弗里德·里奇
苏珊·桑塔格与约翰·伯格对摄影的诸多洞见并没有因时间流逝而失去效用，它们仍然是灯塔，任何一个对摄影感兴趣的人都该读读他们的作品，但是事情还是有了一些变化，胶片时代过去了，我们进入了一个照片更为泛滥的图像时代，并且它们还是“数码”的。这个时候，摄影还是原来的摄影吗?
弗里德·里奇的《摄影之后》正试图回答这一问题。弗里德·里奇是纽约大学摄影与成像系教授，多年来一直就新时代的摄影发表评论。按他自己的话来说，《摄影之后》这本书是试图确认，在数码环境下，我们的媒介如何复杂而永久地在最基本的层面上改变我们——我们的世界观、我们对灵魂和艺术的界定、我们对可能性的把握。
7. 女的摄影师
应该是野生动物摄影师。成为野生动物摄影师必须具备以下条件：
首先要有丰富动植物知识等等，而且要向狙击兵学习伪装与狙击技巧和野外生存能力，只是所用武器不是狙击枪，而是照相机摄像机。
其次要有好体魄，强耐力，性格要沉稳，要耐得住寂寞。还要忌烟酒，身上不可有烟味酒味药味等等异味。
第三要有潜伏装备，可在户外活动用品商店军品店找帐篷伪装衣防潮垫冲锋衣等等。有越野车更好。
最主要的是摄影器材，相机要好一点，要有高清长焦镜头，要有连拍功能。存储卡容量要足够大。摄像机也应该是高清的。无论装备还是器材都是很费钱的。
所以要考虑自己的的性格特点是否适合，有没有烟酒恶习等等，还要看自己的财力能否负担得起。不是脑瓜一热就能干的。
8. 女摄影师很酷
1.明确结论：在摩托艇上拍照是一种充满挑战和刺激的体验，可以记录下人生中难忘的瞬间和美丽的景色。
2.解释原因：摩托艇行驶在汹涌的海水中，速度快，所以对拍照技术和判断力有较高要求，能够激发摄影师的激情和挑战精神。
3.内容延伸：拍摄摩托艇照片需要具备一定的技术与体位，例如选择适当的光线，掌握快门、光圈等参数，同时站立或借助支撑物保持相机稳定。
4.具体步骤：首先选择一个理想的拍摄地点，可以是开阔的水面或是壮丽的海岸线，然后乘坐摩托艇上路，根据风向和速度，调整好照相机的设置和自己的体位。最后，保持稳定，抓拍那些令人兴奋和激动的瞬间，记录下这些美好的回忆。
