摄影组是做什么的(摄影摄像组的职责)

1. 摄影组是做什么的

　　制片人：一部影片里最高负责人（寻找资金，建立剧组） 　　制片主任：管理整个剧组 　　导演：创作组中最高负责人（调动全剧组的积极性，在限定的时间内完成拍片计划） 　　监制：后期制作中的最高负责人（后期剪辑中做监督工作） 　　策划人：对制片人负责（负责影片的除剧本以外的案头工作） 　　编剧：对制片人和导演负责（创作剧本和在第一时间里修改剧本） 　　艺术指导：对导演负责（负责影片中整体的影调定位） 　　制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。 　　制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。电影生产中有时把制片人称为监制，通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。 　　电影制片人（Producer），也称“出品人”，指影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 　　监制(Executive Producer)。监制通常受命于制片人或制片公司法人，由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程计划，代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出，同时也协助导演安排具体的日常事务。 　　制片（Production Manager，可直译为制作经理）是电影制作中的中层职位，负责具体的运营事务，向导演和监制负责。 　　在摄制组中，制片和统筹是两个职务。 　　制片分很多部门的制片，生活制片是管理剧组的生活的，后勤的一切，吃喝拉撒睡的管理人员；现场制片是管理现场的纪律和保证主创部门的顺利创作的管理人员；生产制片是管理剧组的场景的的制作陈设等的管理人员（在以前的电影厂，生产制片还负责怎个剧组的拍摄计划这个部分已经划给统筹了）；外联制片顾名思义就是联系剧组在外拍摄场景的接洽的管理人员（就像一个单位的公关部门）；各个制片部门上面有制片主任，制片主任上面有执行制片人（有的直接面对制片人，执行制片人介乎于制片主任和制片人之间），下面有若干剧务，就是干一些具体事务的人员，制片部门的人不介入剧组的整个艺术创作，相当于一个单位的后勤部门。 　　统筹，在一个剧组当中相当于一个单位的办公室主任的角色，属于导演部门，要负责怎个剧的拍摄计划，每天要拍摄什么都要有统筹来安排，要跟每一个部门都要协调好，首先是美术部门的场景能否顺利的完工，演员是否到位，制片部门是否把场地联系好，还要跟导演沟通要拍摄多少天，先拍什么后拍什么，等等，在剧组是一个举足轻重的角色。作为我们剧组，有专门的统筹跟大家协调场景，每天的拍摄计划都是导演和摄影亲自跟统筹安排.（网络综合备存资料） 　　制片组设有制片主任、制片、财务人员、剧务及后勤保障人员等。 　　导演组设有导演、副导演、场记、动作导演、特技导演等。 　　摄影组设有摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。 　　美工组设有总美工师、美工设计及服装、道具、化装等小组，根据场景制作需要和拍摄时对服、化、道的要求安排适量置景工和服、化、道等方面的人员。 　　录音组设录音师和录音员。 　　以上除了演员组还有制片人或出品人和编剧作词作曲演唱。 　　制片人或出品人是一部片子的总负责人，相当于一家公司的董事长。有出品人又有制片人时，则制片人是出品人所聘请，出品人是大制片单位的负责人，但对于片子的制作职责是一样的。制片人工作的最主要内容是负责组织制定并监督实施影视剧摄制计划与摄制预算。在没有剧本或剧本不成熟的情况下，制片人还要负责组织必要的剧本创作工作。制片人对确定影视片的风格，包括确定导演在内的摄制组主要成员的构成，确定主要演员的人选方面负有重要责任。在预算不足的情况下制片人还要负责筹措资金。有的制片人负有发行的责任。 　　制片主任对制片人负责，是制片人最主要的助手。主要工作是协助制片人编制影视剧的预算、制定拍摄计划、保证摄制组日常工作的正常运作及控制资金的支出。制片主任还要根据制片人的授权与要求，代表摄制组联系外景场地，联系人员等协调并签署协议。现在还有副制片人的说法，副制片人实际上履行制片人应履行的职责，有时这个头衔会授予某个制片主任或者副导演，以表彰他们做出的超过份内的贡献。 　　制片相当于制片主任助理，主要工作负责拍摄现场运转协调，管理生活与车辆调度的后勤等，负责协调美术道具等，制片对制片主任负责，没有独立决定权。还有的设有生活制片主任等。 　　剧务对制片负责，处理制片部门的杂务。场务也叫场工，现场杂工的总称，为现场各个部门服务，如铺设轨道、管理操作升降机，现场的清理与搬运等，相当与工人。 　　广告宣传员、司机、紧急救援人员、勤杂人员等属于制片组的范畴，对制片人和制片主任负责。 　　导演组的导演对制片人负责，相当于公司总经理。导演的主要职责是在制片人确定的资金预算及制作计划下，在影视剧创作的各个阶段里指导演员和摄制组的活动，将剧本内容转化为影视剧的图象和声音。 　　副导演对导演负责，副导演的主要工作的是代表导演组与制片主任合作编制切实可行的摄制计划，协助导演选演员并根据导演要求指导临时演员、群众演员和特技效果。副导演还负责摄制过程中的主要文案工作，如演员调度计划，摄制通知单及影视剧送审方面的工作。 　　助理导演协助导演处理导演组的日常杂务。 　　场记是是导演组中的重要成员，负责在分镜头剧本上详细记录拍摄过程发生的一切，如场景名、镜号、机位、对白、表演的衔接、镜头长度，主要道具使用情况，导演对镜头的评价等，这些作为拍摄现场参考与后期剪辑使用。厉害的场记能够给剧本计时，一些场记拿着剧本和秒表试演分镜头剧本中的每一场戏，经过多年的实践，在计算剧本场景的放映时间方面练就了异常精确的判断力，这样就能使剧本避免出现不必要的素材，能够为投资预算确定精确的数目。 　　武侠剧及其他一些剧中还有专门的动作导演或特技导演，有的还有台词导演，负责在每个镜头之前与演员一起复习台词，如果演员要使用特别的口音或方言时，擅长这样语言的台词导演要对演员进行训练和现场指导。 　　摄影师对导演负责，拍摄电影是用的摄影机，拍摄电视是用的摄像机，不过人员统称为摄影师。主要负责影视剧的屏幕造型处理，为影视剧获取最恰当的摄影画面。摄影师根据影视剧的内容与导演的要求选择摄影机及其辅助设备，确定照明设备，监督摄影组与照明组的工作，决定各场景的布光与镜头曝光量。大型摄制组里设总摄影师，主要是指导协调各摄影师的工作。 　　副摄影师协助摄影师拍摄，代表摄影组和其他部门协调，有的操作摄影机。 　　摄影助理协助摄影师检查机器，参与拍摄试验，拍摄中要求量光、检查曝光、拍摄剧照。还有助理负责领取保管装卸胶片和磁带（电影用胶片，电视用磁带），做摄影记录等文案，同时联系洗印等。 　　灯光师也叫照明师和照明技师，主要工作是根据影视剧内容和摄影师意图，完成各种光线效果。灯光助理协助灯光师工作，一起负责安全用电及灯具的使用。 　　美术师负责影视剧的造型，美术师在拍摄的准备阶段就要与导演和摄影师一起根据剧本的假定情景及导演意图构思，绘制各种造型的设计图，主要设计有场景设计、人物造型设计、道具设计、镜头画面设计，同时在拍摄过程中组织指导服装、化装、道具、置景、绘景、特技美术、字幕等工作。 　　美术师的助手有副美术师和美术助理。大型剧组会设总美术师。 　　服装师根据导演与美术师的设计确定服饰的设计，并进行制作与采买。服装师的助手是服装员，负责管理服装并登记造册，拍摄时负责演员服装的衔接，发放大批群众演员的服装。 　　化装师设计人物化装造型，指导制作各种化装所需要的零配件，完成人物的试装和造型。拍摄中，负责保持人物造型的连续性，准确描画人物随年龄、环境、情绪的变化产生的不同形象。化装师的助手是化装助理，对化装师负责，编制预算采购化装用品，负责次要人物的化装等。古装剧及一些剧里里还有发型师，专门负责假发的造型与制作。还有的设有身体化装师，负责演员颈部以下的化装。现在还有手模特，有的也细分出来。 　　道具师负责道具部门的美术创作。设计、组织、制作、购买各种道具。助手是道具员，协助道具师筹备各场景的道具，维护现在道具，确保跳拍时的衔接，安装调整拆卸道具等。还有的分有植物道具、动物道具。烟火属于道具范畴，不过有的设有烟火特技师，置景也属于道具的范畴，包括木工、瓦工、油漆工、电焊工、帷幕工、裱糊工等技工。 　　还有一个重要的是特技师，有的划为导演组，武侠剧里的动作导演，还有的划为美术组，负责影视剧中特技造型。现在特技师的概念有很大变化，因为数字技术的广泛使用，特技内容也变的多样复杂。很多是在后期制作时出现。 　　录音师负责声音的设计与创作，录音助理负责维护保管所有音响设备，协助录音师选择场所、操作传声筒吊杆、拉直连接移动电缆等。录音现在分为同期录音和后期录音，还有配音等，录音师也称为混合录音师，因为他需要在多个传声器上进行混频。现在有些按照电视台的说法也称为音频人员，还有视频人员等。 　　编剧作词作曲演唱顾名思义就能理解，一般作词作曲演唱者不算作剧组人员。编剧是重要的一环，有的导演也参与剧本的修改，因为导演要编写分镜头剧本同时做导演阐述，所以有的导演是编导。如果导演身兼三职，既是制片人又是编剧和明星，当然做出的贡献更大。 　　摄制组的主要人员由制片人、导演和制片主任负责选出。以上幕后工作人员的选出应该不会花很大的心思，基本上可以采用中心自己的人，我只要选出各部门长就够了，这些部门长有的有自己的助手和设备。演员的选择比较麻烦，虽然中心有自己的艺员的经纪部，签了不少演员，但随着剧本的不同新戏的开拍，幕后人员可以没有什么大的变化，但演员却是最大的变数，而且为了激励自己经纪部门的艺员，同时发现新人降低成本或者推行明星制，当然观众的喜新厌旧也是要考虑的因素，这样就要不时地从社会上选些演员。 　　我想对于预算一千两百万的古装武侠剧，不可能选用港台明星，内地大腕也不敢用。虽然现在内地影视市场很火暴超过了港台，有大批港台演员在内地打工挣钱，内地随便哪个剧组就能找到过气的港台明星，虽然有些身价降了些，但以前电影出身有一定名气的现在在内地出演电视剧的艺人，四十集的戏一般价位是两百到三百万的人民币，当然不过气的电影明星轻易不会出演电视剧，毕竟电影更代表个人艺术成就，也更能在国际上成名。内地以前制作电影有请一个香港演员，北京地区的票房收入刚够他的片酬，而北京地区的票房差不多是整个票房的一半。所以对于我们的这部一千两百万的投资根本请不起那样的港台演员，不过气的港台青春派歌手和刚开始走红的艺人价位要低些，不过也要百万起，过气的电影明星出演电视剧的艺人一般都是实力派，所以价位不比当红小生差。 　　预算通常分为线上项目费用与线下项目费用，线上项目费用包括聘请制片人、导演、编剧、主演的费用，这些一般是固定的。线下费用是除此之外的一切费用，包括使用群众演员、技术人员、设备器材等的费用。 　　对于预算高的影视剧来说，线上费用占三分之一，线下的占三分之二。一般是这样的，故事与剧本占百分之五，制片人和导演占百分之五，演员占百分之二十，其他是设备器材及相关人员的开支，还包括税收保险和应急开支。不论预算是多还是少，线下项目工作人员的费用一般占百分之十到百分之十五，低的可到百分之八，高的可到百分之二十五。有一些特技效果和奇异布景的，线下费用就更高了。

2. 摄影摄像组的职责

摄影引导员的岗位职责：

1、负责短视频摄像工作，熟练使用拍摄器材；

2、有影棚布景、灯光经验，熟悉布景场景与道具；

3、完成素材整理备份，参与制作；

4、负责设备的管理与维护。

3. 摄影组工作职责

主要是协助会长做好协会各项工作。

4. 摄影组是做什么的啊

在影像时代和新传播环境下，了解和掌握摄影语言对一个人的成长很重要。近些年，许多教育机构、媒体和教育工作者在积极地推进摄影的学校教育和课外辅导。目前，各种小记者或青少年摄影兴趣小组如雨后春笋，一些中小学都相应开设了摄影小记者班或兴趣小组，老师组织学生实地调查、科技调查、新闻采访等摄影活动。为培养学生的观察能力和写作能力，一些中小学的老师还鼓励学生写摄影日记、摄影调查报告等。另外，有些学校（如北京三里屯小学、上海金山区亭林小学）开设校本摄影课程，编写摄影教材，开展特色教育。社会上（青少年宫、群艺馆之类）开设有摄影培训辅导班；而面向青少年的摄影比赛也不乏专业水准和广泛影响（著名的如“理光杯”小记者摄影大赛已经连续举办了13届）。这一趋势已经引起了摄影界、教育界的重视。

这些现象都表明摄影正与学校教育和学生成长有着越来越紧密的联系。本文在考察近些年校内外开展摄影教育和活动情况的基础上，倡导摄影教育应该积极进入中小学学校教育并成为辅助课程教学的一个重要手段。

一、摄影具有很强的教育功能

摄影有许多特性，比如它的普及性、趣味性、纪实性、工具性等特征，非常适合学校教育和辅助课程教学。简单来讲，摄影在学校教育和辅助课程教学方面具有以下两个突出功能：

1、有利于培养学生良好的思想品德和高尚情操寓教于乐、以美育代说教是当前教育的大趋势。

由于摄影形象的真实性和可信性，创作者从中得到的教育较之其他手段更有效，而真实生动的摄影艺术形象教育对培养学生树立正确的人生观和价值观非常有帮助。通过摄影作品和亲自参加拍摄实践，有意识地引导学生正确地观察社会，用相机去发现、捕捉社会的闪光点，去讴歌社会的真善美，去鞭笞社会的假恶丑，这种教育效果是最明显的。如上海的一些学校教育者，为了让学生关注上海的市政建设，特别是植树造绿工程的进步，在半年中组织同一批学生先后到同一地点进行拍摄创作活动，让学生亲身感受这一变化。通过前后照片拍摄的对比，就能给学生进行一次生动深刻又有效的社会教育，取得了很好的效果。这种模式比比皆是，在此不赘述。

而摄影的实践性，导致的教育功能更是数不胜数。除了能培养和提高学生的审美能力、观察能力和反应能力之外，摄影还可以对孩子的生活习惯、思想品格、行为模式产生积极的影响：如外出采风，培养吃苦耐劳精神和独立自理能力；集体出行，增强了学生的团队意识和互相关爱的品性等等。更有甚者，有些教师还观察到摄影可以让一些内向、甚至是抑郁症的孩子得到了很好的治疗；如一些脾气乖戾的孩子，可以在一次关爱贫困人群的摄影活动之后思想行为得到根本改变。而这些教育效果相比其他教育形式就显得很有优势。

2、有利于促进青少年综合能力的发展和多项技能的掌握

摄影是一门综合性技能。通过摄影活动可以培养学生观察、思维、想象的能力，培养学生的动手能力，也能培养学生的组织、表述、统筹、应变、合作、协调、独立工作等一系列的相关能力。摄影创作并不是简单的按快门，有时为了完成一次创作任务，从策划到现场调度都可以说是对学生综合能力的一种锻炼。因为要进行摄影创作，就会碰到各种困难，要与各种人物打交道。例如你在拍摄中被摄对象不合作怎么办？找不到最佳摄影点怎么办？这就需要学生有很好的统筹、沟通、应变等能力。例如在上海，有次教师组织学生到少年体校进行摄影创作，首先碰到的难题是对方不接待，经过协商终于进入创作现场后，又碰到了光线与场面不理想的困难，后经过同学反复选择和等待，终于拍摄到了满意的创作画面，其中一位同学的摄影作品还在全国体育摄影作品比赛中得了大奖。通过这类活动以及活动中难题获得解决，使同学们对摄影创作的社会含义有了更深层次的认识。

二、如何在学校推进摄影教育

和电脑教育一样，将来的摄影教育主要阵地是学校和课堂。综合目前的校内教育的实践来看，有以下一些成功经验可以遵循。

1、采取课内和课外相结合的教学模式，将摄影和各科目的学习有意结合起来，发挥摄影在辅助课程教学方面的作用。

课内和课外相结合的操作模式使得摄影更深入、更活泼。课内普及的技术知识让孩子对摄影知其然更知其所以然；课外丰富多彩的实践则让孩子们对摄影充满热情和动手的兴趣。在操作实践中，摄影课专职老师不只是讲解摄影知识，而是将知识融会贯通，比如遇到一种昆虫时，会指导孩子研究，遇到一种地貌时，会对孩子进行讲解，自然、地理、历史等无所不包。

摄影教学采取课内和课外相结合的模式，将摄影和各科目的学科有意结合起来，充分发挥摄影在辅助课程教学方面的作用。摄影作为一种现代文化和技术，是一门集光学、电子、化学、政治、新闻、美术、音乐、文学等诸多学科于一体的边缘科学，同时也是另一种视觉语言形式。在中小学开展摄影教育，在辅助美术、美学、语文、音乐、政治以及相关理工学科等课程教学了具有重要作用。

如北京市朝阳区白家庄小学美术课程把摄影作为校本课程，将课内的摄影作品解析和课外实践外拍活动相结合。摄影成为美术课堂的拓展工具，为学生收集各种素材提供了很大帮助。北京三里屯小学成立摄影校本课程研发小组编写校本课程，他们有套摄影教育策略——“立足小课堂，走进大自然，面向全社会”。该校的摄影校本课程构建开放的课堂，将课堂、自然、社会联系在一起。三里屯小学开展摄影教育，发挥其辅助课程教学作用，在其它课程教学（美术、美学、语文、音乐等）中，多媒体素材、课件的制作和资料的采集，摄影更是起着不可或缺的作用。

2、开展教师培训，普及摄影知识

社会的摄影师可以承担一部分校外摄影教育或课外摄影教育，但校内摄影老师的教育更为重要，因此开展师资培训是非常重要的。目前校内摄影老师主要由小记者辅导老师、美术老师、电教或信息老师、其他科目感兴趣的老师等组成，而真正科班出身的摄影老师目前在中小学并不普遍。专业教师对中小学的摄影教育又至关重要，因此开展摄影师资培训、提高现有师资的水平，就显得很重要。

目前有些地方教育行政部门（比如上海的一些区县）已经很重视中小学摄影教育了，对在艺术教育领域内，把摄影纳入和音乐美术相同地位，有着非常明确的工作时间表，并且在2011年已经开始大规模地组织摄影辅导老师专项培训。

3、以活动为载体，提高学生学习摄影的兴趣

教育要符合孩子的性格。推进摄影教育，学校可举办多种活动，如小记者实地调查、科技调查、新闻采访等。每年暑期举行摄影夏令营，参加各级各类摄影比赛，组织摄影小记者外出采风，采访领导，为敬老院老人免费照相等，一系列活动，既让学生得到快乐，也在活动中提高了摄影技能。

上海金山区亭林小学作为上海市摄影特色学校，除了在摄影教育中进行理论知识的讲解外，更注重摄影实践，开展多种摄影活动。亭林小学自1984年就成立了摄影兴趣小组，每星期固定活动一节课。另外，亭林小学组织青少年摄影比赛、寒暑假采风、摄影创作社会活动等课外实践。北京白家庄小学开展摄影校本课程，利用周末带孩子外出（北京髯和大街小巷）摄影采风。孩子们亲身感悟到北京的文化，用一张张生动的照片诠释着对北京文化的理解通过摄影实践，激发了孩子们增加了摄影的兴趣，拍摄得出人意料的好，内涵丰富。这比课堂学习理论知识要有效得多。

4、营造摄影学习氛围

为了满足学生需求，学校可以因势利导，在每个年级均成立摄影小组，每班的教室均设置“摄影角”，展示同学们的摄影佳作。每周，学校都开展一节摄影大课堂，定期邀请专家进行全校性讲座，定期举办各种形式的摄影比赛和展览。从这些精美的作品中，人们深深地感受到孩子们在摄影中收获着快乐，收获着长成，收获着关爱。在每一幅作品的背后，人们可以感受到爱，感受到憧憬，感受到生命的活力，感受到文化，不只是摄影技巧（技法的讲授和取景内容的广泛），还有文化的熏陶。摄影小记者组的同学也可以利用双休日或寒暑假进行校外采风。

总的来看，摄影在中小学学校教育和课程辅助教学方面是大有作为的，摄影界应该发挥专业所长和人才优势，支持和推动摄影教育更多地面向青少年、走向学校和课堂。

5. 摄影组工作内容

从财务的作用来讲，就是对各个部门进行资金协调，控制和管控，那你们财务部门就可以布局限于拍摄案头工作，去拍摄其他部门和你们有接触的工作，比如一沓财务报销单，涉及到整个公司用文印纸，那就是一沓文印纸，再加上一个发票的镜头。

6. 摄影团队里面都有什么职位

一般情况下剧组一般都是由导演、导演助理、副导演、副导演助理、执行导演、执行导演助理、场记、制片主任、制片人、现场制片、生活制片、剧务主任、剧务、剧务助理、摄影师、副摄影师、摄影师助理、总美术师、录音师、录音员等职位构成，但是大部分中小成本电影是无法配置这么多人员的，但是有几个重要的岗位无论是大制作剧组还是小成本剧组都是不可或缺的，比如片场老大剧组、主导现场化妆角色造型的美术师也叫化妆师。

7. 摄影组分工介绍

摄影助理是协助摄影师完成拍摄任务的专业人员，具体工作内容包括：

拍摄前准备：摄影助理需要协助摄影师完成拍摄前的准备工作，包括场地布置、灯光设置、器材调试等。

拍摄现场协助：摄影助理需要协助摄影师在拍摄现场进行各种摄影工作，包括调整相机曝光、对焦、设置光圈等，同时还要协助摄影师把拍摄主体安排到合适的位置和角度。

拍摄后处理：摄影助理需要协助摄影师对拍摄出的照片进行后期处理，包括选片、修片、色彩校正等。

管理器材：摄影助理需要对摄影器材进行维护、清洁、整理和保管，确保器材的正常运作和使用寿命。

协助策划：摄影助理需要协助策划团队进行拍摄方案的制定，场景的选择和布置、服装化妆的设计等。

需要注意的是，摄影助理在工作中需要具备良好的沟通能力、团队协作能力和执行力，��材和后期处理软件，掌握一定的摄影技巧和知识。此外，摄影助理的具体工作内容也会因摄影师的需求、行业特点和拍摄类型等因素而有所不同。同时需要熟悉常用的摄影�

8. 摄影组是做什么的工作

各地文联下的群众组织，引导并配合时政需要的摄影活动。以及摄影技术讲座、不定期摄影展览等活动，非盈利组织。凡是能参加活动并发表有一定内涵的作品的，都可以参加协会。成绩优异的可以逐级升到市区摄影协会，或者省级协会的。

特殊优异的可以申报国家级的摄影协会。

成为省级以上的会员，到全国各地去采风旅游，可以免受门票费用！尤其是去黄山，除了门票以外，包括上、下缆车都免费了。

但是去乌镇不行！这里只认钱，不认证，更不认人！

9. 摄影组有哪些职位

摄影专业毕业后除了当摄影师还有很多岗位可以做。可以自己开店做老板。可以考公务员。可以考老师。也可以做销售，或者做导演。还可以自己做主播。如果对自己专业仍旧有兴趣，还可以去培训班做专业老师，教别人摄影。也可以去媒体应聘，做记者。

10. 摄影组成员

1、定期组织摄影沙龙活动，增加社团成员之间的联系交流和学习研讨。

2、组织摄影采风和旅行活动，提高成员实地拍摄创作水平。

3、组织摄影作品征集、评选、点评活动，有针对性的指导成员提高专业水平。

4、推广摄影器材的应用，让更多人了解行业发展趋势和时尚产品。