布勒松被称为“人类喜剧的报道者”。他在巴黎拉丁区穆夫塔尔大街,拍摄了一个兴致勃勃地给父亲买酒归来的男孩。他抱着两个大酒瓶,迈着轻快的步子,那得意洋洋的神气,透出少年的天真可爱。即使在左右邻舍女孩子们的注视下,甚至有的取笑他,他仍然昂首阔步,充满了生活的乐观情趣。他有不少这类表现少年儿童天真烂漫情绪的作品。 布勒松认为:在所有表现方法中,摄影是唯一的能把精确的和转瞬即逝的瞬间丝毫不差地固定下来的一种手段。布勒松采用抓拍手法是和他的摄影的美学见解紧紧联系的。应该明确的是创作手法和一定的创作方法,创作倾向既有联系,又有区别。抓拍和摆拍都可以造成或真实或虚假的作品,关键在于摄影家的思想观点和审美标准。 在1932年到1934年中,布勒松拍摄了大量被彼特·加拉斯称为“现代艺术的主旋律”的著名作品。他开始注意一些被早期法国、西班牙、墨西哥摄影记者选择的主题,他们不只注重报道和制造新闻热点,而且将瞬间与平凡的生活融合成为一种视觉美感。他的著名作品《孤独的法国骑车人》和另一幅残垣断壁间嬉戏的儿童的作品,都具有这种感觉。
拍摄风光,花鸟和人像,哪个更难?
回答了!
我认为不论是拍摄风光,花鸟,人物照片,要拍好都很难,因为在拍摄各种题材类形的照片前,都有一个共同点,就是需要摄影者认真的去构思,观查,发现,审视,捕捉被摄物最美的一面,还要合理使用照像器材.
不同点在于拍摄静物时,如,风光类,花卉类,摄影者可以任意调整拍摄位置和角度进行拍摄。拍摄人物时可以布置场景,装束打扮,道具,灯光等辅助手段,来达到完美的拍摄效果。拍摄动态景物时,如飞鸟,奔跑的动物,就只能使用照像器材进行瞬间追踪拍摄,没有场景的选择余地,也没有道具,要拍好成功率也很低。
因此,我认为拍摄风光,花鸟,人物的照片中,人物和动态鸟要难些。
回答完毕,谢谢!
风光、花鸟、人像是摄影领域的三大拍摄题材,至于说哪个拍摄起来简单些?哪个更难些?可以说是“仁者见仁,智者见智”。无论拍摄哪个题材,从摄影技巧、构图、光线的运用来说,都是基本相同的,所以也不存在难易之分。
花卉、风光、人像可能大家平时拍的多一点,所以感觉简单一点。鸟类题材的拍摄相对来说就少了许多,这并不是鸟类题材难拍,可能受拍摄镜头的限制以及个人时间关系的影响,很少拍这类题材的缘故。
关于鸟类拍摄技巧的文章,大家写的少、看的也少,所以我在这里重点介绍一下,用四句话来说就是:
长焦锁定不放松,光圈优先最从容。
快门连拍心中记,飞鸟展翅笑长空。
鸟类题材的拍摄不像平时我们拍摄其他东西,确实需要专注和敬业。大多数时候你无法预判鸟儿什么时候来,更不知道它什么时候走,也许只能清楚它大体的活动时间,有时候枯燥无味的蹲守是必不可少的,这也给鸟类题材的拍摄带来一定的困难。
鸟类题材的摄影当然镜头的焦距越长,越具有一定的优势,但也不是一定就得使用200以上的焦距,70-200的镜头很多时候完全可以胜任。如果有时候确实鸟儿填不满画面,适当地裁剪一下也是非常必要的。
现在公园里的许多鸟根本不怕人,你可以提前撒些食物吸引鸟儿过来觅食,然后尝试着靠近拍摄。像每年威海烟墩角的冬季,大批的天鹅在这里栖息过冬,美丽高贵的天鹅就一点也不怕人。在拍摄的时候,你不必伪装自己,也不用给镜头穿上迷彩服,你只需按下快门记录每个美好时刻就行了。
许多人对人鸟类摄影使用哪种曝光模式有些纠结,我侧重于光圈优先模式。光圈优先模式便于控制景深,又间接地控制了快门的速度,可以说是一举两得。但是快门速度一般不要低于1/1000秒,如果太低可以适当增加感光度,提高快门速度。
在鸟类题材的拍摄过程中,抓拍显得尤为重要。鸟类不像花卉等静物,可以任由你摆布,也不像人像模特能给摆一个造型,拍摄中使用跟踪对焦,锁定追焦,尤其是要用连拍抓拍每一个动作瞬间。拍摄过程中也要提前预判鸟儿的飞行方向,提前给画面留出足够的空间。
总之鸟类的拍摄也和其他题材的拍摄一样,需要平时多练习,打好基本功,拍好这类题材并不难。
感谢图片拍摄者:合肥-老麻雀
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